一曲《驕傲的少年》結束，四位主持人上台。
他們一邊讚歎著歌曲的正能力，一邊為接下來的節目預熱。
同時也是為了給鏡花水月等人爭取時間。
後台，鏡花水月等人在工作人員的幫助下，迅速更換服裝。
等到主持人的詞說完，幕簾緩緩拉開。
隨著燈光的逐漸暗淡，觀眾的注意力被完全吸引到舞台上。
在這種暗淡的光線中，觀眾們的期待感愈發強烈。
他們都知道接下來的節目也是鏡花水月的。
更是他們期待已久的國樂合奏。
鏡花水月至今就發布過四首國樂，也就是四首純音樂。
按照時間順序分彆是《荒》、《浮光》、《象王行》、《癡情塚》。
他們的粉絲中有很大一部分都喜歡這樣的國樂。
相比較有歌詞的流行音樂，他們更喜歡安靜地欣賞國樂。
這種偏好，或許源自於華夏民族深植於骨髓的文化自覺和血脈中的文化認同。
國樂不僅僅是一種藝術形式，它更是一種精神的傳承和文化的延續。
這種音樂的力量，將會隨著時間的流逝，繼續在華夏大地上流傳和發揚。
它如同一股不息的暖流，滋養著每一個華夏兒女的心靈，激發著他們對傳統文化的熱愛和尊重。
“國樂合鳴《九州同》
古箏文夕嵐、蘇鶯兒
笛子宋淺雲、夏紫苑
嗩呐江月白
鼓龍戰
薩塔爾哈吾勒·買買提”
“九州同？好大氣的名字。”
“我想起來了，這不是之前直播的時候露出來的曲名嘛！”
“怎麼還有個人？沒聽說過啊。”
“這名字好奇怪，好像是維吾爾族的。”
“就是維吾爾族的，這位算是薩塔爾大師。”
“哦？那還不錯，不知道能擦出怎樣的火花。”
“聽這名字大概就能知道是什麼類型的曲子了。”
“嗩呐？居然有嗩呐，嗩呐不是唱死人的嗎？”
“你懂個屁，不懂就彆瞎說。”
“百般樂器，嗩呐為王，懂不懂啊？”
“嗩呐一響，黃金萬兩。不是升天，就是拜堂。”
薩塔爾是一種維吾爾族的拉弦樂器，具有悠久的曆史和獨特的音色。
它通體木製，共鳴箱為長瓢形，由整塊桑木挖槽而成，琴杆碩長，並嵌以骨質花紋裝飾。
薩塔爾的音色豐富多變高音區尖銳且帶有金屬般的光澤，中音區明亮而優美，低音區則渾厚且略帶沙啞。
在燈光暗淡的背景下，現場頓時安靜了下來。
觀眾的目光不約而同地聚焦在台上，薩塔爾那悠揚的聲音開始在會場中緩緩響起。
哈吾勒·買買提穿著維吾爾族特有的服飾，靜靜地坐在椅子上。
買買提豎置琴身於左腿之上，右手持馬尾弓擦弦發聲，左手按品位改變音高。
這個姿勢不僅是演奏的需要，更是一種對音樂的尊重和敬畏。
深沉而又蒼涼的樂聲從他的指尖傾瀉而出，仿佛是戈壁大漠上的孤煙，遙遠而又清晰。
這種聲音不僅僅是音樂，更像是一種曆史的回響，讓人在瞬間感受到千年的滄桑和文化的厚重。
曲子開頭的戈壁大漠孤煙的樂曲遼闊感，瞬間震撼人心，仿佛能夠看到那遼闊的沙漠，感受到那曆史的沉澱。
在短暫的寧靜之後，曲調一轉，仿佛是沙漠中的風突然改變了方向，帶來了新的氣息和變化。