韓平拿著廠長批的條子，在財務那裡領了六百塊錢獎金，心裡美滋滋的。
八十年代六百塊可不是比小錢，頂得上他一年工資還多。
雖說和票房相比，主創人員拿得連九牛一毛都算不上，但凡事不患寡而患不均。上到廠長演員，下到劇組雜工拿的工資都差不多，那他又有什麼好抱怨的。
他與其在這裡怨聲載道，抱怨錢拿得少，惹人生厭，還不如為自己的下部戲做準備呢。
連續拍兩部商業片，姑且算兩部吧，他也有些膩。
這個年代導演想要出名，還是要靠獎項說話。商業片拿獎目前在國內還行，可想要在國外拿獎，還得是文藝片。
有《少林寺》練手，他對自己的導演能力充滿信心。
文藝片難嗎？
其實不難，隻要有個不錯的劇本，導演係剛畢業的學生都能拍。
關鍵是劇本。
他不想拍那些表現國家苦難的電影，通過討好國際影評人拿獎。不是說國內歌舞升平，一片祥和，也不是他沒有電影工作者的氣節，更不是他害怕被禁導，而是說現階段，他不適合拍那種電影。
他覺得自己的能力，無法正麵描述那種苦難，無法在電影中探討更深層次的東西。
那麼，有沒有那麼一部既體現年代感，又不落俗套的電影呢？
思來想去，他選擇了《山楂樹之戀》。
對不起了，老謀子。
電影的原劇情怎麼說呢
或許是因為他是穿越而來，雖然生長在那個特殊年代，但他對裡麵發生的事情並沒有太多的共鳴感。
尤其是對那些所謂的「成分」、「上山下鄉」這些詞彙後麵所代表的意義毫無共鳴，或者說毫無波瀾也不為過。
即使原本生活在這個年代的韓平，也沒有離開過相對繁華的燕京城。
對他來說，最苦的日子不過就是肉蛋限量而已。
更加苦難的日子，他真沒那種經曆。
不過這個故事真挺好，尤其是裡麵的愛情很乾淨，即使在這個特殊年代，一樣是乾淨的。
所以在他的劇本裡，《山楂樹之戀》隻會如同它的名字一樣，是一個描寫愛情，乾乾淨淨的劇本。乾淨、純粹、美好，讓人向往，也許有苦澀，但更多的是甜蜜。
他覺得於華有一句話很好，“永遠不要相信苦難是值得的，苦難就是苦難，苦難不會帶來成功，苦難不值得追求,磨練意誌是因為苦難無法躲開。”
說句大逆不道的話，這個年代的百姓過的夠苦了，他們需要的不是在電影裡再經曆一遍彆人的苦難，而是享受一份難得的甜蜜。
就在韓平用心寫新劇本的時候，香江電影公司的人也到了。
不得已，韓平隻能暫停手中的工作，和汪廠長一起陪合作方的人再看一遍《少林寺》。
一個多小時的電影放映結束後，中原電影公司的人隻會一個勁地說“好”。
來燕京之前，他們對張鑫彥的誇讚不置可否，對香江媒體誇讚《少林寺》和導演韓平的言論更是嗤之以鼻。
內地懂功夫片，知道怎麼拍功夫片嗎？
彆是公司為了賣票房買的新聞吧？
可今天，他們隻想大喊一聲“?巴閉”啊！
以他們幾十年的經驗，可以斷定《少林寺》在香江上映票房絕對可以賣爆。彆說香江，整個東亞找不到比《少林寺》更好的功夫片。
大氣磅礴的曆史、朦朧的愛情、令人熱血沸騰的打鬥場麵，程龍的功夫片在他麵前也隻是小兒科。
果然，隻有內地才能拍出這種氣象萬千的電影啊！
香江來人沒了之前的不屑，反而成了韓平的忠實擁躉。
這麼好的導演，不去香江拍電影實在是太可惜。
都怪張鑫彥無能啊！
幾人迫不及待地往香江拍了通電報，主旨隻有一個，那就是《少林寺》非常棒，必須儘快上映搶錢。
接待晚宴上，燕影廠來了不少演員和導演，韓平不是最出名的，可他卻是香江一行的焦點，誰都想和他談上兩句。結果就是他這個小人物，成了全場最靚的仔。
香江一位經理找到韓平後，恭維起來“韓導，你拍的《少林寺》真是太棒了，是我這些年來看過最好的功夫片！”
“謝謝誇獎，也很感謝您對電影的喜歡。”韓平舉起酒杯，和他輕輕一碰，然後將杯中的酒一飲而儘。
那位經理眼前一亮，對他好感更甚，接著又道“韓導有沒有興趣來香江拍戲？”
韓平笑著搖頭，“張製片之前也提過，不過我拒絕了。”
“為什麼呢？韓導是不滿意片酬，還是不滿意環境？”經理不解地問。