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結束了與郭樊的通話後，陳飛重新返回到了《荒野獵人》片場，開始了今天的拍攝工作。
今天要拍攝的戲份便是那場驚心動魄的“人熊大戰”，這也是全片中最為震撼和令人難忘的片段之一。
這場戲不僅要考驗萊昂納多的演技水平，還將展示出現代電影特效技術的精湛與細膩。
在拍攝“人熊大戰”之前，劇組便進行了詳儘的籌備與規劃工作。
為了確保場景的真實性和震撼力，陳飛不僅參考了大量真實的熊類行為視頻，還從工業光魔那邊獲取了豐富的、熊的動作資料。
陳飛甚至親自在tube上尋找到了一段貼合他腦海中想法的視頻片段，那是一個動物園中有人意外跌入熊區的視頻。
這段視頻雖令人不適，但卻為“人熊大戰”的拍攝提供了寶貴的參考。
在特效設計上，團隊采用了最先進的cg技術，來模擬熊的每一個細節。
首先，特效團隊會在電腦中繪製出熊的模型，並用手繪手法將其細化成逼真的影像。
這一過程不僅關注了熊的整體形態，還深入研究了熊在運動過程中皮毛、肌肉的細微變化。
為了確保熊的動作自然流暢，團隊使用軟件模擬了熊的各種動作，並通過動作捕捉技術捕捉了特效演員安迪·瑟金斯的表演，以此為基礎進行調整和優化。
而這所有的過程，全部都是由陳飛全程參與製作的。
為他擔任副導演的邁克爾·曼看著他熟練的操作著電腦，製作出了各種特效鏡頭，隻感覺頭皮一陣發麻！
他見過許多天才導演，也去斯皮爾伯格和諾蘭、卡梅隆等人的拍攝現場觀摩過。
這些人每一個都擁有獨屬於自己的技能，為電影拍攝提供了便利和優勢。
可在陳飛這邊，他看到的卻是一個“全能型”導演！
掌鏡、特效、道具、後期……他仿佛無所不能！
越是和陳飛配合，他越是覺得自己活了這麼大半輩子，卻還像是個小學生似的，懵懂無知。
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萊昂納多作為這場“人熊大戰”戲份的主角，親自完成了幾乎所有的動作。
他不僅要表現出被熊襲擊時的恐懼與無助，還要在複雜的動作設計中保持表演的連貫性。
為了確保表演的真實感，他在拍攝前進行了大量的排練，甚至與特效演員安迪·瑟金斯一起模擬了熊的每一個攻擊動作，從被丟向樹木到翻滾、爬行，每一個細節都經過了精心編排。
“action！”
隨著陳飛喊出開機的指令，身上綁著多條繩索的萊昂納多開始了他的表演。
這些繩索可以確保他在複雜動作中的安全，雖然在一定程度上限製了他的自由，但也使得他能夠按照預定的軌跡完成表演。
同時，特效團隊也會在旁邊實時捕捉他的表演數據，以便在後期製作中進行精準匹配。
這段劇情的拍攝非常複雜，除了特效技術和演員表演外，“人熊大戰”的拍攝還離不開精細的特效化妝。
萊昂納多需要從頭到腰被乳膠假肢整個包住，以模擬被熊撕咬後的傷口。
這個化妝過程極為複雜，需要花費四個半小時才能完成！
而為了呈現出傷口在不同階段的愈合過程，特效團隊還設計了七種不同的假肢來呈現每一個不同的愈合階段。
實景拍攝部分選在了一處雨林裡，這裡的自然環境為影片提供了真實的背景，但同時也給拍攝帶來了不小的挑戰。
為了抓住最佳的光線條件，攝製組每天都需要早起等待數小時。
而在這樣的環境下拍攝長鏡頭，不僅考驗了演員的體力與耐力，也考驗了整個劇組的協作能力。
毫不誇張的講，《荒野獵人》中“人熊大戰”的拍攝過程是一場集技術、藝術、體力與耐力於一體的挑戰。
它不僅展示了現代電影特效技術的強大實力，也體現了演員們對藝術的執著追求與敬業精神！
直到夜幕落下，這場“人熊大戰”戲份的13才終於宣告了結束。
按照陳飛的預測，想要完整的將這一段戲份從前到後都拍攝結束，至少需要將近一周時間才可以。
雖然耗時較長，但這種關鍵性的鏡頭卻也值得這般對待。
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晚上，拖著疲憊的身軀，陳飛返回到了酒店。
先去洗了個澡，又和劉藝菲煲了一頓電話粥後，他這才抱著筆記本電腦躺在了床上，準備看一下郭樊給他發來的那份劇本。
而當他點開郵件，看到《流浪地球》這個名字時，頓時就愣住了。
下一秒，陳飛翻身下床，來到書房，給自己衝了一杯咖啡，認真的品讀起了這份由郭樊親手改編的劇本。
在逐字逐句地深入閱讀過程中，他的心中仿佛被一股前所未有的力量所觸動，那是一種融合了科幻奇想的壯麗與人性光輝溫暖的複雜情感交織。
他的思緒仿佛在隨著文字構建的世界一同遨遊，從地球麵臨絕境的絕望邊緣、到人類團結一致、勇往直前的希望之光，每一個場景、每一段對話都讓他心潮澎湃，久久不能平靜！
從陳飛的角度來看，《流浪地球》那宏大而細膩的科幻設定要遠遠超過《地心引力》和《火星救援》。
太陽即將毀滅，人類為了生存，決定將整個地球推離太陽係，駛向未知的宇宙深處，實施“流浪計劃”。
這一構想之大膽、之創新，瞬間擊中了他作為電影人的敏感神經。
這不僅僅是一個科幻故事，更是對人類命運、文明延續的深刻探討，其背後蘊含的哲學思考，足以讓全世界的觀眾為之動容！
其中展現出的人性光輝更是令他所動容。
在災難麵前，人類沒有選擇放棄，而是選擇了攜手並肩，共同麵對。
無論是科學家們的智慧與犧牲，還是普通民眾在極端環境下的堅韌與互助，都讓他深刻感受到了人類不屈不撓的精神力量。
從劇本中展現出的文字來看，《流浪地球》其實不僅僅是一部科幻片，更是一部能夠觸動人心的情感大片，它甚至能夠讓觀眾在震撼的視覺效果之外，感受到人性的溫暖與力量。
與此同時，作為一名資深的導演兼製片人，陳飛深知要將這樣一部充滿想象力與視覺衝擊力的劇本搬上大銀幕，將麵臨怎樣的技術挑戰。
從地球引擎的壯觀啟動，到行星發動機噴射出的耀眼光芒，再到宇宙深空的浩瀚無垠，每一幀畫麵都需要頂尖的視覺特效團隊來精心打造。
但他也深知，正是這些技術上的難題，才更能激發電影人的創造力與想象力，讓《流浪地球》成為一部真正意義上的科幻巨製！
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這一夜，陳飛一夜未眠。
他充分動用了自己的頂尖編劇實力，將劇本的所有不合理之處都進行了完善。
趕在淩晨五點，他將修改後的劇本重新發給了郭樊。
因為時差的原因，此時的華夏正處於黃昏之時。
在聽到接收郵件的提示音響起時，郭樊立馬抬起頭，停下了手中的動作，將視線落在了電腦屏幕上。
看著發件人那一欄標注的“陳飛”的名字，他難掩激動，連忙打開了郵件。
很快，他便沉浸在了經過陳飛修改、潤色、調整之後的劇本內容中。
在宏大的科幻框架下，陳飛在《流浪地球》的劇本中巧妙地融入了華夏傳統文化元素和家國情懷。
無論是對於“家”的堅守，還是對於“集體主義”精神的頌揚，都體現了中華民族特有的文化基因和價值觀念。
而且在視覺奇觀和科幻設定的展示上，陳飛同時還又深入挖掘了人性的複雜與光輝。
在災難麵前，人類展現出了各種情感與選擇：有犧牲小我、成就大我的英勇無畏，也有麵對困境時的恐懼與掙紮。
這些真實而深刻的人性描繪，將會讓影片具有更加動人的力量，以及更加充實的內核。
看完這份經過修改後的劇本後，郭樊難掩激動。
也顧不上什麼時差了，直接將電話打給了陳飛。
“陳導，還是您厲害，直接就把劇本的血肉給填充了起來，看起來不像是之前那般空空蕩蕩了。”
熬了一整夜的陳飛此時並不見有絲毫疲憊，他沉聲回答道：“我希望《流浪地球》所展現出的不僅僅是華夏科幻的崛起，更是華夏文化自信的一種體現。
這份劇本既然是由你改編的，那麼就由你來拍好它吧。
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