蒼勁，婉轉的簫聲由弱到強，再搭配古琴的聲音，頓時將古典韻味給表現出來。
國風在華語樂壇被越來越多人認可，從小眾變成主流，這裡麵除了趙清揚這種老前輩的努力，星河的幾首新穎的國風歌曲也是功不可沒。
畢竟在這之前，內娛還沒有國風的概念，是星河的幾首國風歌曲，給這類音樂製作人靈感，逐漸才形成的這種風格。
特彆是十二連冠最後一首《發如雪》，不僅讓大家看到了國風的更多可能性，現在也依舊在各大短視頻p爆火。
怪咖是星河選中的歌手，前奏出現的瞬間，很多人都猜測，這又是星河的一首國風新歌！
簫聲演奏完成。
突然。
清脆，明亮的琵琶聲出現！
緊接著舞台上燈光亮起。
一座戲台出現在觀眾眼前。
台上，一個身穿戲服的女子翩翩起舞。
“戲曲？”趙清揚詫異開口。
“難道這是一首關於戲曲的歌？”趙州頓時來了興趣。
這些年，隨著流量時代來臨，大家娛樂的方式越來越多，戲曲逐漸淡出大眾視線，哪怕是各大戲院觀眾也都寥寥無幾。
“戲曲挺小眾的，會是一首什麼歌呢？”齊燕也來了興趣。
老一輩歌手對戲曲都有了解。
不過了解得不深。
之前也有過用戲曲故事改編的歌曲，不過熱度都不太高。
“從這身裝扮來看，好像是貴妃醉酒那出戲。”趙清揚突然說道。
他是個戲曲愛好者，對於戲曲方麵的還是有一定了解。
所以在看到舞台上的戲台時，才會這麼驚訝。
不僅是評委席。
現場觀眾同樣響起一陣嘈雜聲。
喜歡戲曲，聽過戲曲的人自然是高興的，但是對於戲曲沒啥了解，對戲曲認知隻停留在小時候爺爺收音機的觀眾，就有些納悶了。
這種大型舞台，竟然會有戲曲相關的歌曲出現，
“那一年的雪花飄落梅花開枝頭，
那一年的華清池旁留下太多愁，
不要說誰是誰非感情錯與對，
隻想夢裡與你一起再醉一回……”
當怪咖的歌聲響起，又是一種全新的音色，對於這個大家已經不太驚訝，畢竟怪咖能把音色改成《安和橋》那種程度，還有什麼是做不出來的？
讓觀眾意外的是，舞台上戲台在主位，怪咖則是站在舞台的角落。
這種舞台形式，也讓觀眾挺意外的。
畢竟歌手唱歌都是站主位，哪有人站角落去唱歌的。
不過，觀眾也僅僅是覺得意外，然後就關注歌曲去了，因為這首歌的旋律是真的好聽，而且怪咖在唱法裡麵好像加了一種戲曲的感覺。
“金雀釵玉搔頭是你給我的禮物，
霓裳羽衣曲幾番輪回為你歌舞，
劍門關是你對我深深的思念，
馬嵬坡下願為真愛魂斷紅顏……”
整首歌的伴奏很激烈，從前奏之後，就一直讓人心潮澎湃。
而這種富有新意的風格，再加上戲台上的表演，還有怪咖的演唱，給予觀眾視覺和聽覺的雙重衝擊。
然而。
就在主歌部分結束的時候。
簫聲再起！
緊接著，鏡頭給到怪咖身上！
“愛恨就在一瞬間，