沈世傑跟程曉輝他們才不相信，一個這麼大的交流展覽會還會出現這種這麼低級的錯誤，要是沒有及時的指出來，到時候會不會像國內的端午節，被隔壁的棒子國拿去申請文化遺產？
在交流會上，不單單隻有古代珍貴的文物，還有少量的現代西方藝術品，而且數量還是是在三四十件左右吧！
就好像拿雕塑來說，這些有著明顯的歐洲風格。
意大利是文藝複興的中心，雕塑藝術人才輩出，雕塑名作流芳千古。
文藝複興時期最偉大的雕塑家無疑是天才的米開朗基羅，他同時又是畫家、建築師、工程師和詩人。他的一生創作的無數藝術精品構成了這一時期的最經典的範式。
米開朗基羅作品的形體構成變化不是輕微的而是激烈而扭曲的，在創作中米開朗基羅強調“應該用眼睛而不是手去測量，因為手隻會製作，而眼睛才會判斷。”其作品中流露出濃厚的人文主義色彩。
特彆是後期的作品運用強烈對比的造型來宣泄內心悲憤的傾向越來越明顯。
沈世傑說道“想不到這麼還會有雕塑，不過一看就不是什麼出名的大師作品。”
這些西方的藝術品，都是有著明確的簡介說明。
國內的收藏家，大部分人對於西方的藝術品都是不怎麼了解，所以為了更好展覽，還是標明作品詳細的資料。
“多新鮮呀！西方，也就那麼點東西了。”程曉輝開口道。
他開玩笑道“雕塑有不少都是人體，有少部分還是裸體的，要是放在國內，估計早就被噴低俗了。”
中國人還是偏保守一點，並不像歐洲那邊開放。
當然，也有些國人純粹就是媚外，玩雙標，噴自己國家的。國外的就是藝術，國內的就是低俗。
這種人，國內並不少，相當惡心。
“那倒是，這種情況見多了，尤其是網絡上。”沈世傑罕見地讚同程曉輝的說法。
很快走過雕塑展覽區後，就來到一個西方畫作的展區。
很快，一幅畫像就吸引了四人的注意。
畫上有兩個妙齡的女人，正在翻著曲譜，一個人坐在鋼琴的麵前，另外一個，就好像是老師，在不停的教導著。
楚健他們看旁邊的說明，才知道這是皮埃爾奧古斯特雷諾阿的作品，他是印象畫派成員之一，以油畫著稱,亦作雕塑和版畫出名。
早年當過徒工,畫過陶瓷、扇子、窗簾等。
雷諾阿一生的作品大多以明快鮮亮的暖色調描繪青年婦女。他以特殊的傳統手法,含情脈脈地描繪青年女性那柔潤而又富有彈性的皮膚和豐滿的身軀。
沈世傑剛剛已經在網上查了一下雷諾阿的資料，不由好奇的說道“這幅畫的畫家，竟然是一位大師。”
隨後，三人很快又看到另外一幅畫作，但是這一幅很明顯就不是他們所能欣賞的。
沈世傑說道“我就不太明白，這種畫都能拿出來展示，反正我是不懂得欣賞，畫上隻不過是在平麵上塗三種顏色而已，藝術體現在什麼地方？”
“說句不好聽的，小學生都能畫出來，我還是覺得剛剛那一幅要好很多，起碼是在我能欣賞的範圍裡。”
程曉輝聽完，也不由的點了點頭，他看完後，也有著跟沈世傑差不多的想法。
不過也是抽象派這種東西，的確不是每個人都能接受，估計大部分的人都不會懂得欣賞的吧！
隻能留給那些懂得欣賞的人來欣賞吧！
“仿作而已，沒有靈魂。”楚健微微搖頭。