薑哲用最大號的鬆鼠毛水彩畫筆，蘸著鈷藍為主的灰色，輕輕點在畫麵上。
水和色流動極快，在畫筆引導下覆蓋了一塊紙麵，又與周邊的底色碰撞，形成部分山坡暗處的色彩。
他繼續用畫筆鋪設顏色，筆尖幾次刻意的停頓，讓顏色在紙上留出米粒大小的空白，像是大小不一的珍珠。
薑哲把畫筆在擦筆布上蹭了幾下，然後用筆尖快速點過調色盒裡的幾種顏色，在調色盤上略做旋轉，不等筆上顏色完全混合，就開始鋪設新的色塊。
他把中景和遠景的部分顏色融合後，停筆觀察片刻，拿起一塊塑料板，將部分顏色刮掉，形成民居的亮部。
經過幾次渲染，一幅暮色中的風景畫稿完成。
薑哲等稿子乾透，再次審視畫麵，覺得不太滿意，就把稿子拆下，換上一張新紙。
工作台上已經有一摞16開大小的稿子。
薑哲的新稿子，表現清晨的村落。他把白色與其它灰色融合，變成有色彩傾向的灰白，點在房屋以及牆壁院落的位置。
灰色與其他顏色融合，形成模糊的灰色快，讓畫麵的部分變得朦朧，似乎有雲霧流動的感覺。
薑哲發現這個意外效果，把營造特殊效果的過程記住，又開始用半透明色點染樹叢。
因為村子民居的高低位置不同。他畫高出民居時，用淺色畫房頂，深色畫牆壁；畫山腳民居時，就反過來用。等畫麵的虛實層次出現，就停筆觀察效果。
他對這幅稿子比較滿意，就將其貼到牆上。
一麵牆上，已經貼了七八張同樣大小的色彩稿。
薑哲後退幾步，觀察這些比較滿意的稿子。
這些稿子分彆表現拂曉，上午，中午，下午，傍晚等不同時間裡，村落的不同效果。因為光線的不同，每一幅畫都有不同的色彩傾向，有的偏冷，有的偏暖。
所有稿子都沒有過多的描繪細節，隻是解決色彩層次和搭配的問題。
今天上午的時間，他一直在畫色彩小稿，就是為了在創作正稿之前，力爭把所有問題都解決。
薑哲發現有幾幅稿子的色彩，因為暈染層次的原因，出現了特殊的光影的效果。
他記錄下這幾幅稿子的鋪色過程，就開始休息。
這次的創作不能一次完成，畫累了就調節一下。
他找出一支從老藝人那裡買來的小楷筆，研墨鋪紙，臨摹小楷。
調整一段時間後，再次開始作畫。
一天時間過去，牆上的色彩稿，增加到十六幅。
薑哲從中選出三幅最滿意的色彩效果，打算明天再畫一張對開的草稿。
晚飯後，他帶著小卡去海邊散步。
小卡在棧道上跑的十分歡暢，薑哲牽著繩子，邊走邊看。
隨著天色漸漸轉黑，海的輪廓變得模糊。今天的海，很平靜，城市的燈光，又給近處的海麵增加了五光十色的效果。
薑哲敏銳感知到，夜幕下的海洋所蘊含的沉穩靜謐的美。
他停下腳步，凝視海麵，調動感官，仔細的感悟，琢磨。
他想到自己的畫，雖然畫的不是夜晚，但似乎是可以借鑒這種美。
就在散步過程中，他有了新的想法。
正式創作的第二天，薑哲在一張對開畫紙上，完成一幅畫稿。
名為畫稿，其實與正稿無異。
在這幅畫中，他大膽使用不同色彩傾向的淺灰色，把色彩的冷暖對比變得微妙，表現清晨薄霧中的村落。天空的與遠景的顏色融合，村子裡的民居、樹木、道路以及早起的村民，被薄霧聯係在一起，有特殊的和諧之美。
他畫完稿子，覺得滿意，就馬不停蹄的開始正式的創作。
因為之前的準備工作做的充分，考慮到了每一個步驟，所以，到了創作正稿的時候，可以放開身心的進行創作。
他的創作過程格外的順暢，甚至在刻畫部分物像的時候，因為心情愉悅，畫出更好的效果。
四小時後，整開的水彩畫，一氣嗬成。
薑哲站在畫架前，審視畫麵。
畫的近景有土坡、樹叢、草地，這些形象被通向村子的道路串聯起來。畫麵的中心是山坡上樹木和院落，村子的後山在薄霧遮擋下，隻能看到隱約的輪廓。
薑哲把部分村中道路，隱藏在薄霧中，通過構圖安排，暗示村子裡的道路走向，同時，還能夠讓觀看者感覺到，在樹木和薄霧後麵，還有一些民居。
此外，他刻意拔高了村落的地勢高度，讓其整體的層次感更強。
薑哲在創作過程中，讓部分畫麵時刻保持濕潤，等畫麵完全乾燥，一些特殊的水痕，筆觸以及意外出現的肌理，隱約呈現出的形象，讓色彩變化更豐富。在有效控製下，色彩與筆觸都融入到形象中。
他看著畫麵，越發滿意，拿起畫筆，找合適的位置署名。
薑哲給汪真打過電話，開始收拾畫室。
經過幾天的創作，把畫室折騰的不像樣。
他特意整理了創作前期的色彩稿。
他看著諸多稿子，突然起了玩心，把滿意的色彩稿挑出來，當做一塊塊的抽象顏色，像拚七巧板一樣，拚湊出各種組合。