在那山道旁
五老峰
鄉村裡的音籟
天國的消息
夜半鬆風
消息
青年曲
誰知道
常州天寧寺聞禮懺聲
一家古怪的店鋪
不再是我的乖乖
哀曼殊斐兒
一個祈禱
默境
月下待杜鵑不來
希望的埋葬
塚中的歲月
叫化活該
一星弱火
她是睡著了
問誰
為誰
落葉小唱
雪花的快樂
康橋再會罷
戀愛到底是什麼一回事
3內容賞析
編輯
徐誌摩的詩歌共有四本,即《誌摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《雲遊》。以往論及徐誌摩的詩歌,多半是僅對其藝術技巧作部分肯定，而對其內容則往往持批判和否定的態度。實際上,徐誌摩詩歌的內容也很有細加分辨的價值，不少詩的思想性還是值得肯定的。譬如乾什麼來了？這”大無畏”的精神？算是好男子不怕死？為一個人的荒唐,為幾元錢的獎賞，闖進了魔鬼的圈子，供獻了身體,在烏龍山下變糞？《俘虜頌》詩中嘲笑、諷刺那沒有頭腦、糊裡糊塗替主子賣命送死的俘虜，鋒芒實指那些不顧人民死活，一味用士兵的軀體和生命去爭奪自己的地盤,謀取私利的各地軍閥，反內戰的立意顯而易見。《大帥》一詩，更是直截了當地揭露了軍閥的凶殘暴虐”大帥有命令以後打死了的屍體再不用往回挪（叫人看了挫氣），就在前邊兒挖一個大坑，拿癟了的兄弟往裡擲，擲滿了給平上土，給他一個大糊塗，也不用作記認，管他是姓賈還是姓曾！也好，省得他們家裡人見了傷心娘抱著個爛了的頭，弟弟提溜著一隻手，新娶的媳婦到手個膿包的腰身！”剪取這樣一幅淒慘可怖的畫麵，詩人多少也表露出對不斷挑起戰禍，陷民眾於水火之中的官僚、軍閥的憎惡，對違反人道主義的暴行的憤恨。徐誌摩先後留學過美國和英國。發達資本主義社會繁華的物質生活，上流階層富有閒散的生活景況，英國浪漫主義、印象主義、唯美主義的文學作品，都給年輕的徐誌摩留下了深深的烙印。理想的狂熱觸發了他創作的，”詩情真有些象是山洪暴發，不分方向的亂衝”。以後，他在《詩刊弁言》中闡述對詩的認識時說，”我們信詩是表現人類創造力的一個工具，與音樂與美術是同等性質的，我們信我們這民族這時期的精神解放和精神革命沒有一部象樣的詩式的表現是不完全的。”也許正是抱著這種希求，同時受國內”五四”愛國運動浪潮的激蕩，他滿懷英國資產階級的理想主義和人道主義，”揮一揮衣袖”，悄悄地告彆使他深深眷戀的康橋，欣然登程返回祖國。對於徐誌摩的思想核心，似有必要剖析一下。他宣稱”我是一個不可教訓的個人主義者。這並不高深，這隻是說我隻知道個人，隻認得清個人，隻信得過個人。我信德謨克拉西的意義隻是普遍的個人主義；在各個人自覺的意識與自覺的努力中涵有真純德謨克拉西的精神；我要求每一朵花實現它可能的色香，”不難看出，這種思想的實質就是資產階級的民主個人主義。”徐氏認為人類社會發展的根本原因，是在人們的性靈。他的理想是個人的性靈得到最大自由的發展。（對愛、自由的追求和美的享受都包括在內）。”據此，我們也有理由斷言徐誌摩的人道主義也是資產階級的。注腳就是他的”宣言”。”五四”之後的中國，一方麵是中國□領導的革命鬥爭運動風起雲湧，各種流派的文學社團大量產生，一方麵是廣大人民仍處於社會的底層，生活景況十分悲慘。嚴酷的現實與詩人那玫瑰色的理想世界形成了尖銳的對峙。他失望、憂憤、痛心疾首。《先生！先生！》、《誰知道》、《灰色的人生》、《叫化活該》（見《誌摩的詩》）等一些作品就深切地記錄了詩人這時的思想軌跡。他清楚地看到”可憐我快餓死了，發財的爺！”大門內有歡笑，有紅爐，有玉杯；”可憐我快凍死了，有福的爺！大門外西北風笑說”叫化活該！”《叫化活該》麵對形容慘淡的底層民眾，目睹人民饑寒交迫的痛苦生活，詩人精神感到十分壓抑、憤懣。他要呐喊，要開放他的”寬闊的粗暴的嗓音，唱一支野蠻的大膽的駭人的新歌”，要鼓勵讀者”到民間去，聽衰老的，病痛的，貧苦的，殘毀的，受壓迫的，煩悶的，奴服的，懦怯的，醜陋的，罪惡的，自殺的””靈魂的呻吟”。由於理想的狂熱、愛的深沉，隨之而來的失望的痛苦也就特彆強烈。這使得徐誌摩在直麵人生，用”半乾的墨水”移情寄慨時，總是同情多於批判，傷感多於憤怒，憂歎多於呐喊，頹唐多於昂奮，詩稿多呈”殘破的花樣”。在他眼裡，”民族的破產，道德，政治，社會，宗教，文藝，一切都是破產了的。”絕望、殘毀、荒唐、沉淪、惆悵、淒冷、徘徊、破碎這些字眼大量出現於他的筆下。他傷心”希望，不曾站穩，又毀了”；他詛咒”誰敢說人生有自由，星光在天外冷眼瞅，人生是浪花裡的浮漚”；他忽而高呼，要用”自剖的一把鋼刀”，”劈去生活的餘渣，為要生命的精華”，忽而又流露出厭世遁世的情緒，宣揚”一切的虛偽與虛榮與虛空”，都將”暴露在最後審判的威靈中”，”在主的跟前，愛是唯一的榮光”。散見於徐誌摩詩集裡的這些”殘破的花樣”，反映了詩人頭腦中的矛盾，思想上的混亂。對處在三座大山重壓下的祖國和民眾，他懷有憐憫心。”除去這些政治詩，徐誌摩還有一些被公認為最能代表他創作風格的抒情短章，如《沙揚娜拉》、《車眺》、《再彆康橋》。這部分詩歌的共同特點是文字清雅秀麗，意境幽謐恬淡，富於浪漫主義色彩和情調。請看最是那一低頭的溫柔，象一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞,道一聲珍重,道一聲珍重,那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁沙揚娜拉！《沙揚娜拉》寥寥四句，使人恍若身臨其境。用”水蓮花”比附素以賢惠聞名於世的日本女子，美麗動人，形神貼切；用”不勝涼風”來描繪告彆之際躬身還禮的日本女郎，更增添了這形象的溫柔和嬌羞之態。那一聲聲輕柔甜潤的”珍重”，悱惻動人地蘊藉著友人們（或許是情人）因愉快的相會，而帶來的依依惜彆之情。小詩沒有正麵塑造人物形象，沒有具體敘述活動場麵，也沒有什麼更多的故事內容，僅一個簡單的動作，一句普通的告彆語，就使人產生了豐富的聯想，留下了美好的印象，確實不同凡響。最後，詩人摹日語”再見”之音道了一聲”沙揚娜拉”，再度渲染了這似水的柔情，吟詠出一個意蘊幽深的回音。那輕輕的我走了，正如我輕輕的來；……悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。《再彆康橋》也是一首流傳很廣、久唱不衰的抒情歌謠。美麗的康橋（即劍橋），曾在詩人的生活中占據過重要的地位。他的人生觀、藝術觀、創作都是在這裡形成的。那”河畔的金柳”，”波光裡的豔影”，不僅在他”心頭蕩漾”，更有一種夢幻般神奇的力量，催使他神思飛揚，異想”滿載一船星輝，在星輝斑爛裡放歌”。與眾不同的是，詩人彆離如此鐘情的康橋，既不是”淚灑相思地”，也不是慷慨陳辭，放歌而去，隻是像來時一樣，悄然無聲地走了。唯餘一片淡淡的雲彩裹藏著詩人無限的柔情，默默地飄浮在異國他鄉的天際。這是多麼縹緲、超脫的意境啊！難怪他後來的妻子陸小曼說他”有些神仙似的句子看了真叫人神往，叫人忘卻人間有煙火味。”壓迫我的思想與呼吸，打死可憐的希冀的嫩芽，把我，囚犯似的，交付給妒與愁苦，生的羞慚與絕望的慘酷。毋須多作剖析，這種情調很不健康，也不是一個真正想追求幸福、美滿愛情的男子應有的。
”“香爐裡嫋起一縷碧螺煙”、“澗泉幽抑了喧響的琴弦”。比喻的方法用於構建意象，有助於突顯意象某一方麵的特性，既可以通過類比關係去拓展意義，又可以增強詩的形象性。第二，抓住刹那間的感受、印象，將其定格下來作為意象。如《灰色的人生》中“我一把揪住西北風，問他要落葉的顏色。”捕捉到那獨特的瞬間，就可以像英國詩人布萊克門（bck）所說“一沙一世界，、一花一天國。無限掌中置，刹那成永恒。”徐誌摩以詩筆把握了這些瞬間，產生出了獨特的意趣，對讀者來說也是新穎的意趣。再次，徐誌摩詩歌之美還美在一自律。徐誌摩是新月社的代表詩人，新月社詩人們在新詩格律化方麵的主張也是徐誌摩認同的。在徐誌摩的詩作中，詩形、意境、詞藻都很美。尤其值得注意的是，徐誌摩對音樂美的追求幾乎到了一種癡迷的程度。從音節來看，徐誌摩詩歌的音節和旋律，都顯得非常自然和諧。
作者有話要說最新更新在上一章