好萊塢大亨！
其實如果傑德不是製片人而是純粹影迷的話,倒是很樂意聽到湯姆漢克斯打算去沉澱演技的計劃。畢竟連續兩年摘下奧斯卡影帝的桂冠,這樣的成就已經是空前絕後了的,至於三連冠什麼的,那簡直是不可能完成的任務。一來不是年年都有好劇本,二來好萊塢的電影巨頭們也不會允許出現這樣的境況。湯姆也明白如今自己是出頭鳥，如果不韜光養晦一段時間，隻怕自己在好萊塢也不好混了。所以當湯姆接到銀河電影的邀約時,內心非常糾結。
他是很想拍這部電影的，一來，傑德謝爾曼的劇本意味著經典，哪怕去年的《肖申克的救贖》在票房和獎項上慘敗,但是也無損於人家作為經典的地位，甚至有影迷認為去年奧斯卡最大的不公就是沒有給《肖申克的救贖》一個獎項。很多影評人認為，無論是基於什麼理由，最佳改編劇本、最佳導演或最佳電影總要給一個獎項給《肖申克的救贖》才對。
可是讓所有人跌破眼鏡的是，《肖申克的救贖》全部落選我是木匠皇帝。這會連以黑傑德為己任的《綜藝》都認為過分了，畢竟《綜藝》雖然不待見傑德謝爾曼，可是《肖申克的救贖》的確是一部讓《綜藝》電影版編輯都折服的電影。因此《肖申克的救贖》在奧斯卡上折戟的消息一出來，影迷還沒鬨呢，影評人們就紛紛在各自的專欄上吐槽奧斯卡的評委們瞎了狗眼。
因為銀河電影的炒作，《肖申克的救贖》在奧斯卡提名上隻有最佳改編劇本和最佳影片兩個非技術獎項提名，這個提名名單一公布其實就頗有爭議，但是很多人都覺得奧斯卡評委是在歧視傑德獨立執導的處女作。其實導演處女作被歧視並沒有什麼大不了的，可偏偏傑德這部作品被公認是《阿甘正傳》的最大對手。
結果《阿甘正傳》拿下最佳電影、最佳導演等13個提名，這哪裡是“王對王”的局麵？不僅影評人不高興，記者們也不高興，人家造勢了幾個月的“王對王”，結果被奧斯卡弄成了“大哥欺負小弟”的碾壓式局麵，這讓記者們如何去收場？
除了傑德手裡總是有好劇本之外，湯姆漢克斯其實也想拍一部傑德的電影，因為兩人算是神交許久了。從《西雅圖夜未眠》開始，漢克斯連續拍攝三部由傑德擔任編劇的電影，其中的《費城故事》和《阿甘正傳》更是為自己帶來了兩尊奧斯卡影帝獎杯。於情於理，湯姆漢克斯都沒有理由拒絕銀河電影的邀約。但問題湯姆漢克斯也在憂心自己過於出風頭會不會招來一些黑勢力的注意，因此才在經紀人的建議下去“學習”的。
不過既然是傑德謝爾曼親自找上門，湯姆實在沒有理由拒絕會麵，便隻好邀請傑德來自己的家做客。
事實上傑德也在思考是什麼原因促使湯姆漢克斯要在兩奪影帝之後忽然決定休息一段時間，而和大衛格芬的談話讓傑德理解了一些原因。任何一個行業，任何一個地區，從來不缺的就是利益集團。當然，你可以說他們是黑惡勢力，但是你卻不得不承認，沒有任何方法去消除這樣的利益集團。你要擺脫利益集團的騷擾，那麼你就必須要成為另一個利益集團，最後在雙方的力量對比下進行妥協。很顯然，湯姆漢克斯在這兩年的成功觸及了某些人的利益。
不要說奧斯卡有多公平多公正，事實上好萊塢絕大部分電影的水準其實都差不多，因此奧斯卡決定誰獲獎還不是利益集團的驅使，最後就是一場年底分豬肉的大戲罷了。而拿影帝必然要衰三年的所謂奧斯卡魔咒不就是利益集團用來打壓影帝們的手段而已，你拿了一次影帝自然不能再讓你順風順水下去，倒黴個幾年也就是應有之義了。
而偏偏出了一個湯姆漢克斯的另類，拿了一年的影帝之後又拿了一年的影帝，這讓彆家的演員如何玩？因此湯姆漢克斯果斷選擇了“學習”來暫避風頭。想到這，傑德也惟有歎息一聲。這種利益集團是大衛格芬這樣的富豪都不願意直接麵對的，何況是小蝦米的自己？格芬已經念在情分上提醒了自己，自己再要求什麼的話那就未免太不知趣了。
因此傑德在趕往湯姆漢克斯的路上就一直在想，如何讓湯姆漢克斯既接拍這部電影，而又不至於太刺激某些人呢？《阿波羅13號》是一部曆史題材的電影，這是奧斯卡的最愛，因此除非傑德故意拍砸這部電影，否則這部電影入圍奧斯卡一定是必然的事情。技術獎項倒是不擔心什麼，主要是表演獎項。
傑德覺得唯一的方法就是讓湯姆所飾演的主角成為眾多強勢配角的綠葉，通過配角的精湛演出來讓主角不那麼顯眼。想到這，傑德頭都大了，人家導演操心的是如何讓主角更顯眼，自己考慮的居然是如何利用配角來掩蓋主角的光芒。
好在賈非為傑德找來的配角也不是一般的人，其中飾演地麵指令長的角色是由好萊塢硬漢艾德哈裡斯主演。讓一個打打殺殺的硬漢角色來飾演一個性格強硬且不輕易服輸的文職科技人員角色對於艾德來說就是一個大的突破，想必這樣一個突破足以掩蓋湯姆漢克斯的本色演出了。
最重要的是，賈非和哈裡斯簽訂的合約是兩部電影，傑德原本簽下他是打算讓他去邁克爾貝的《勇闖奪命島》飾演漢默將軍，沒想到他居然在試鏡指令長的時候也獲得了通過，倒是讓傑德有些吃驚。
帶著自己的說法，傑德準時出現在了湯姆漢克斯的家門口玩美人生。陪同湯姆一同出來的還有他的經紀人，畢竟有些話是不適合演員本人去說的，這個時候就需要經紀人來充當惡人了。而傑德倒是沒有在意經紀人在場，在他看來，這次談妥之後還需要經紀人確定合約。
兩人寒暄了一陣之後，傑德開門見山地問道“漢克斯先生，您在擔心什麼麼？”
湯姆漢克斯惟有苦笑一聲，而他的經紀人則說道“謝爾曼先生，湯姆一直很感激您為他創作的那些劇本，原本我們不應該推辭這次的邀約，但是有些事情讓我們不得不放棄。”
“我明白你們在擔心什麼，如果僅僅是擔心漢克斯先生過於出風頭的話，我會在劇本中加重幾個關鍵配角的戲碼，儘力掩飾漢克斯先生的演技。”傑德說道，“而且我這部電影是純粹的商業電影，並非為討好奧斯卡而拍攝的作品，因此極有可能就會被奧斯卡忽視掉。漢克斯先生，這部電影的優秀程度想必您自己也清楚，而且我的時間非常有限，扣除兩個月的拍攝周期和一個月的後期製作，我能給您考慮的時間已經不多了。”
湯姆漢克斯此時也非常糾結，而經紀人則更糾結。雖然好萊塢的潛規則讓他不得不勸服湯姆要“蟄伏”。可他身為漢克斯的經紀人，自然知道傑德這個劇本的優秀程度，這完全是一部既能賺票房又能拿獎杯的電影，對於湯姆漢克斯的簡曆那是極有幫助的。
可問題在於，身為經紀人的他自然曉得那些利益集團的厲害。傑德或許算是利益集團的外圍成員吧，雷石東、大衛格蘭這些混跡於娛樂圈的猶太人對他頗有好感，而且完全是當作晚輩在培養，因此就算有利益集團真的被傑德得罪了，他們也不會不開眼地找上門去。可是如果處理不了傑德，那麼自然就是自家的藝人。
經紀人糾結了許久之後，問道“電影公司的宣傳重點將不再湯姆身上麼？畢竟奧斯卡的提名規則在初期是不好控製的，如果湯姆一旦出現在第一輪提名名單上，那麼他就很有可能進入第二輪，甚至出現在正式提名名單上。”
“《阿波羅13號》本身就是一部劇情比演員出彩的作品。”傑德緩緩地說道，“我並不是想貶低漢克斯先生的演技，但是由於這部電影的角色眾多，場景又涉及太空和地球等多個地方，因此我們沒有很多的鏡頭去刻畫漢克斯先生，幾乎可以不客氣的說，漢克斯先生隻是因為提交表格的必要性而成為了男主演，否則這部電影中將有很多人可以成為所謂的男主演。而且更重要的是，這部電影將成為艾德哈裡斯先生的轉型之作，我們更多的宣傳力度將會用在他的身上。我想這樣可以避免讓漢克斯先生大出風頭而遭致報複了吧？”
“艾德和你們還有一部電影合約吧？”經紀人立刻就看出了其中的端倪。
如果沒有下一部的電影合約在手，人家如何會力捧你上位？不過這個問題經紀人也就是問問而已，他也沒指望傑德會回答。讓經紀人有些小鬱悶的是，為什麼傑德這麼晚才開始製作電影，要不然自家演員還能多合作幾次呢。“如果如謝爾曼先生所說，我想我們可以簽訂這個合同了。”
在所有演員到齊之後，傑德首先安排的是演員的培訓工作。由於傑德追求拍攝的真實性，因此飾演宇航員的湯姆漢克斯等三人全部被安排去威爾遜宇航中心參與為期一周的宇航員速成班。漢克斯等人要在一周的時間內理解宇航員的基本工作，並體驗失重的感受。因為這部分錢是由nasa負責報銷，因此傑德非常殘忍地在一周內讓漢克斯體驗了100多次拋物線飛行，再加上後來真實拍攝時的失重場景，漢克斯非常辛苦地體驗了234分鐘失重情況，這個數據都快趕上一般宇航員的真實培訓數據了。
原本nasa願意出借真實的地麵指揮中心給傑德拍攝，不過傑德為了自己可以控製拍攝周期和時長而委托道具師在環球影城的攝影棚裡完全真實再現了休斯頓指揮中心的場景。而所有參與地麵中心演出的演員則被派遣到這裡進行突擊學習，了解一般地麵工作人員要從事什麼工作。
在事後接受記者采訪的時候，艾德哈裡斯忍不住對《好萊塢報道》的記者揶揄道“你知道的，我原本對物理學是一竅不通的。但是參加完這次演出之後，我非常有信心去參加sat測試，也許我還能因此it錄取也不一定道破九天。”
因為有nasa這個大財主在，傑德對道具的要求也近乎苛刻了。電影拍攝中的登月艙和著陸艙等設備是nasa當年遺留下來的真正的阿波羅十三號備用設備，甚至連宇航服都是真實可用的。看到傑德無節製地征用nasa設備，公關辦公室的工作人員臉都綠了。好在這些設備都是報廢設備，要不然nasa還得向國會解釋這些物品為何被人拿走了。
當一切前期工作都準備好之後，《阿波羅13號》正式開拍。作為傑德的第三部作品，這部電影還是得到了一定的關注。傑德在接受《洛杉磯時報》采訪的時候表示，“這是一部純粹的商業電影。當然，我在其中還傾注了自己對航空英雄們的一些敬意。所有的情節我都儘量讓它符合真實，同時充滿了電影所需要的一切元素。我想暑假的時候，你們會喜歡的！”
“看來傑德謝爾曼先生還是沒有記住自己去年秋季的失敗啊！”《綜藝》很快就刊發了評論文章，“從三月到暑期檔不過就四個月、五個月的樣子，我們的謝爾曼先生是如何完成一部太空題材的作品呢？難道他打算從新聞紀錄片剪輯點素材，再湊合幾個場景就完成麼？”
不過《綜藝》的揶揄並沒有打擾到傑德的拍攝，由於有了前期的培訓，因此在拍攝的時候很少出現低級錯誤，地麵場景的拍攝非常順利。困難的問題在於太空場景的拍攝，雖然不少鏡頭其實也是在地麵拍攝的，但是狹小的太空艙給拍攝帶來了極大的麻煩。儘管為了拍攝方便而將太空艙做成了可拆卸式樣的，但是為了保證鏡頭不出境也費了攝影師不少功夫。
而這部電影最大的難度就是所有涉及失重鏡頭的拍攝，這些鏡頭必須要搭乘波音飛機做拋物線飛行的時候才能拍攝。由於每次失重時間隻能持續25秒，所以整個劇組都必須繃緊神經拍攝。在波音飛機上臨時搭建的攝影棚容納的人非常有限，但是身為導演的傑德是無論如何都必須到場的。所以經常是一天拍攝完之後，就看著傑德帶著一群臉色蒼白的劇組成員走出飛機艙。而漢克斯他們由於經受過培訓，所以比傑德等人看上去要稍微正常一點。
雖然拍攝有些辛苦，但好在大家還是在預定的檔期內將電影拍攝完成，剩下的便是後期製作的工作了。而與此同時，吳宇森也帶著他的作品回來了。跟傑德的拍攝速度想比，吳宇森這次拍攝《勇敢者的遊戲》速度就相對慢了許多。而且據片場的人反映，吳宇森這次對鏡頭的細致程度要求非常嚴格，不僅幾個兒童演員有些受不了，連羅賓威廉斯這樣的成年人都有些抱怨了。
當然，除了拍攝嚴苛之外，吳宇森這次對於特效的要求也是非常嚴格的，連盧卡斯都被他弄得差點暴走了。不過在特效團隊和劇組成員的通力合作下，吳宇森還是完成了這部家庭題材的冒險片。
吳宇森將拷貝交給傑德的時候，苦笑道“我都不覺得這是我的電影了。沒有任何槍戰和打鬥風格，感覺像是變成了另外一個人。”
傑德卻正色道“吳先生，難道你以為披風墨鏡才是你的風格？難道你的‘暴力美學’僅僅局限在不斷落下的子彈殼和天空飛舞的白鴿？如果僅僅是這樣，那麼你開創的‘暴力美學’未免就太膚淺了。我建議吳先生可以看看昆汀最近剪輯的一些小玩意，他利用香港電影做素材剪輯了一些他想要的東西。原本拍的人和他完全無關，但是經過剪輯之後，你可以看到強烈的屬於他的風格的東西的呈現。吳先生，我相信你的能力也尊重你的專業，希望你不要讓我失望。我會親自負責《勇敢者的遊戲》的剪輯工作，我很期待你的‘新作品’！”
吳宇森臉色微微一紅，其實他多多少少還是對傑德安排自己拍攝這樣題材的作品有些不滿，自己畢竟是香港的大導演啊！可被傑德這麼一諷刺，吳宇森才發現自己的自大症又發作了。
其實吳宇森在拍攝《勇敢者的遊戲》也下了許多功夫，相較於原作那些粗枝大葉的動作設計，被吳宇森這個美學狂人修得是行雲流水一般，再加上攝像機機位運動的配合，許多場景一拍出來就是非常富有衝擊力的。
隻不過自己嘴巴一時犯賤，吳宇森現在無比希望有後悔藥可以吃。