一段副歌,直接將在場所有觀眾唱的沉浸其中,無法自拔。
就連懂得音樂,察覺到這副歌中問題的人也都是如此。
雖然在心中也暗暗評價了一番,批判了下這段副歌的缺陷之處。
但不妨礙他們享受著這段歌詞本身的意境。
在賽前白生在係統商城購買了“大師級意境技巧”,再配合“大世界畫麵塑造,”所創造出來的現場便是。
沉浸在歌聲中的所有人,眼中都浮現出了一個唯美的畫麵。
高山流水,煙雨朦朧。
一抹俏麗的身影撐著傘佇立於湖中心,在深愛她的男子瞳孔倒影中緩緩走向遠方。
就在此刻,節目組似乎才反應過來。
身後的大屏幕,一個青花瓷瓶出現在所有觀眾麵前,吸引了所有的目光。
那瓷瓶勾勒著流蘇,白片清韻。
傾聽那千年淡雅,翠袖白綾,夾雜著清寒的聲韻。
似乎這一切都正如了那句“白釉青花一火成,花從釉中透分明。”
又或是“青花瓷片素如紙,色如青黛黛如絲。”
這首《青花瓷》伴奏悠揚,歌聲輕快,無半分激昂,卻有著能夠傳世的美好。就像那真正的青花瓷一般,一碰就碎的脆弱瓷器,卻有著能傳承千載的文化和美感。
這種急劇的反差,再次讓觀眾們的心神一震。
這般鏡像更是為這份畫麵的塑造,再添了一筆美麗。
而這些屬於我們傳承至今的美麗,此刻在白生的歌聲中被詮釋的淋漓儘致。
在網絡直播間中。
“太好聽了,這首歌也太美了吧,歌曲中描繪的那淒美的愛情,簡直快讓我哭瞎了,瓷器和愛情,誰能想到這倆還能相輔相成。”
“這真的是在寫歌詞麼,這不是在寫詩?”
“你還彆說,我爹是編纂小學教材的,他聽到這首歌後,一臉興奮打算在下一期教材裡寫入這首歌,這幫小學生算是有福了。”
“龍國文學協會在線講解詞中用了大量蜿蜒的修辭手法,用各種形式的側麵書寫著青花瓷的美好,和詞中那美好愛情的讚賞巴拉巴拉巴拉,後續五百字。”
“你住嘴,我是來聽歌的,不是來做閱讀理解的。”
“這詞寫的太好了,這意境,隱隱有著那些古代大詩人的感覺了,繼那一大堆稱號之後再來個浪漫主義歌手是吧。”
“國風天花板,誰讚成,誰反對。”
在副歌之後,白生繼續唱著。
【色白花青的錦鯉躍然於碗底】
【臨摹宋體落款時卻惦記著你】
【你隱藏在窯燒裡千年的秘密】
【極細膩猶如繡花針落地】
【簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠】
【而我路過那江南小鎮惹了你】
【在潑墨山水畫裡】
【你從墨色深處被隱去】
此時歌中的故事已經來到了最後。
在第一段的相識,第二段的相知,第三段的離彆,就來到了第最後一段的想念。
在瓷器中,從臨摹,到釉色,再到現在的碗底刻字。