從歌手中走出國風！
在確定所有戲都完成之後，劉良踏踏實實的獨自離開了劇組。一個人前去下個路口處的地鐵口裡做上了地鐵。
現在的時間已經過了晚班時的高峰期三個多小時，但地鐵上的人流也就隻是巔峰時期的一半左右。
隻有不到兩站地的路程，十多分鐘能到達，這不比坐車快多了。
劉良靜靜的人靠在中間豎起的鐵杆兒上，放鬆一下一直緊繃的精神。
一站到了，陸續有人上下車。
嘈雜的聲音驚醒回了劉良放空的心神，再次映入腦海之中的是一些喧鬨的人聲，還有這地鐵運行提示的聲音。
還有這一些懷舊感傷音樂的聲音《時間都去哪兒了》，對於初聽這首歌詞會被帶入一個感傷的範圍內，或許會對這首歌有更多的感觸。
但這首歌頂多隻能成為一時的調劑品，衝淡著無聊沒有目標的生活。
滿滿的國內負能量，把養育兒女渲染成一種可怕的付出，父母的平庸毫無成就，全都歸於養育兒女上麵。利用這個脆弱情緒和心理弱點釋放到了極點。
隻能說一個養育之愛，沒必要表現的那麼深沉。
愛可以完全就是自然的。
相比於對時間上的探討，劉良還是更喜歡《老男孩》這首歌，它或許更深入人心一點。
劉良小聲哼唱著《老男孩》的歌詞，表示著自己的抗議。
“那是我日夜思念，深深愛著的人啊！”
“到底我該如何表達？她會接受我嗎？”
“也許永遠都不會，跟她說出那句話。”
“注定我要浪跡天涯，怎麼能有牽掛。”
“夢想總是遙不可及∽”
劉良在唱著歌曲的同時，不由得就有點大聲起來。
“是不是應該放棄？”
“花開花落又是一季，”
“春天啊！你在哪裡？”
隨著《老男孩》歌曲當中高潮的自然到來，即使他還看起來很年輕，情感抒發也顯得萬分自然。
“青春如同奔流的江河，”
“一去不回，來不及道彆，”
“隻剩下麻木的我，”
“沒有了當年的熱血，”
……
“生活像一把無情刻刀，”
“改變了我們模樣，”
“未曾綻放就要枯萎嗎？”
“我有過夢想，”
一些感性的臨時聽眾眼圈都微微有一些紅腫的態勢，就是共情的力量。