我真是混娛樂圈的!
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該弄的儀式全都弄完了之後,江鴻飛派魏征領人搭建拍攝場地,張長征則指揮攝影組、燈光組、錄音組將他們自己的設備開箱。
做好這一切之後,江鴻飛派自己的助理導演姚騰騰(傳媒大學導演係本科的在校學生,戴歆歆去乾製片人之後,顧不上助理導演的工作了,江鴻飛於是又招聘了一個助理導演)去喊演員進場。
《心迷宮》最大牌的演員就是李建。
而李建又是一個德藝雙馨儘職儘責的好演員,他比江鴻飛還早到了半個小時,然後就開始化妝,等江鴻飛到片場之後,李建已經全都準備好了。
李建的做派,讓一眾年輕演員汗顏又一肚子怨言。
江鴻飛不管,直接宣布,因為天越來越冷留給他們的時間不多了,從明天開始,所有演員提前半個小時到場化妝。
也不管一眾演員是什麼表情、什麼想法,江鴻飛宣布完這個決定,就去乾彆的了——江鴻飛可不想再當慣演員的導演了,後世那些拿“一二三四五六七、七六五四三二一”來應付的大爺,不好意思,他江鴻飛這輩子肯定一個都不用。
電影經過百餘年的發展,早已經有了一套固定的流程,而上一世一直在乾執行導演、副導演在劇組裡混了十幾年的江鴻飛,對於這套流程熟得不能再熟。
具體,電影的拍攝可以分為五步,走位、打光、排練、微調、拍攝。
所謂走位就是,演員簡單的把這場戲的內容粗略的演一遍,從而確定演員在表演過程當中走動的位置,以及人物的動作。
走位這一道程序至關重要,隻有確定了演員的走位,攝影師才能根據演員的表演區域,最終確定機位、景區和運動方法,進而確定起幅、落幅以及鏡頭的焦距和高低位置等等;同時,燈光師才能根本表演區域確定光位,好布置燈光;美術也才能根據表演區域的位置布景。
等演員進入表演區域,燈光、攝影、美術、吊杆員全都按照江鴻飛事先交代的開始配合演員走位。
在江鴻飛的指導和和糾正下,李建、趙娥、王也走了兩遍,將表演的區域確定下來。
姚騰騰根據演員的最終走位,在地上貼上了膠布,做好了記號——這對演員是一個提示,免得演員演著演著走到鏡頭外麵去了。
緊接著,李建、趙娥、王也離開表演區,江鴻飛親自帶領攝影組擺放攝影機,鋪排軌道,排練運動,並與燈光組合作開始布光——江鴻飛到底還是沒能找到好攝影師,又著急開機,沒辦法,江鴻飛隻能重操舊業,親自擔任攝影師了。
其實,江鴻飛剛做出自己親自兼任攝影師這個決定時,大家都覺得江鴻飛在開玩笑。
要知道,攝影師可不是誰都能擔任的,那需要經過係統的學習,還要擁有豐富的經驗。
因此,大家一致認為,江鴻飛不可能擔任攝影師,尤其是在他還兼任導演的情況下。
樊冰就直言不諱的勸江鴻飛“鴻飛,你千萬彆逞強啊,要不然,咱們再往後推幾天吧?”
江鴻飛搖搖頭,說“我倒是想推,可時間不允許咱們慢吞吞的。”
江鴻飛又解釋說“已經十一月中旬了,天說冷就冷了,再過一段時間,人可能就伸不手了,就得兩天當一天用了,而且,時間也對不上,畢竟,咱們這部電影是圍繞著“燒荒”來的,時間上不能差太多。
關鍵,再推的話,咱們這部電影可能就趕不上你之前跟兄弟公司定的檔期了,如果趕上下雪,今年必然會就徹底拍不了了。
所以,必須得抓緊時間。
你放心吧,我從小就玩攝影機,看過大量有關攝影師的書,沒有問題的。”
樊冰和江鴻飛有言在先,劇組江鴻飛說得算,更何況江鴻飛說得也是實情,因此,江鴻飛堅持,樊冰也沒有辦法。
江鴻飛當然不是逞強。
首先也曾是準一流攝影師的江鴻飛,真有這個實力,尤其是在這個時期,他憑著領先這個時代的攝影技術,絕對可以擠近這個時代一流攝影師的行列。
關鍵江鴻飛也是真被逼到這了,不得不親自上陣。
為了確保攝影這塊不耽誤事,江鴻飛請了四個二流攝影師給自己當攝影助手,並且還給四個攝影助手各找了一個學過攝影的人允當他們的助手,如此組成了一個將近十人的攝影組。
見江鴻飛指揮若定,一直在一旁觀看的樊冰等人,才心下一鬆。
樊冰心想“這臭小子沒吹牛啊,他還真懂攝影,不過他到底是在哪學的呢?”
電影布光是一個很複雜的過程,需要測光表來測光的亮度,也需要測光的色溫,隻有光線的各項參數準確才能拍出最好的畫麵來,因此,布光是所有部門中最慢的,耗費的時間最多,正常狀況下布置一個全景大概需要四十五分鐘,布置一個特寫鏡頭也要十五分鐘。
江鴻飛找的(其實是張長征找來的)燈光師,是江鴻飛的師兄沙瀾,他甚至是張長征的師兄——他是魔都戲劇學院八九級舞台美術係舞台燈光設計專業畢業的。
三年前沙瀾就已經成立了他自己的公司,並擔任董事長兼總設計師。
沙瀾在燈光界很有名,國內很多盛大活動的燈光都是他設計的,他這次過來,完全是幫張長征撐場子,他打算,等江鴻飛這裡走上正途,就讓他徒弟接手,換而言之,他根本就沒打算在《心迷宮》劇組長待。
在燈光組忙碌的同時,其他部門也沒閒著,在魏征和張長征的指揮下,錄音助理開始為有台詞的演員安裝無線話筒,美工人員與攝影師合作按照攝影機的鏡頭所見範圍清理場地添置、整理道具。
吩咐完攝影組的人之後,江鴻飛開始為李建、趙娥、王也詳細分析角色在這場戲的動機、心理狀態和表演要求等等,就是平常所說的講戲。
等一切就緒,演員重新回到表演區,江鴻飛開始指導演員在表演區域內進行排練。
這時的排練主要是對表演的細節進行調整,講明演員在接下來要表演的一個場景或鏡頭中用何種情緒、眼神、表情、語氣來表演。
大部分導演會提出明確的表演要求或為演員講述角色的真實狀態。
部分演員出身的導演會不給演員太多條條框框任其自由發揮。
而極少數特彆擅長指導演員表演的導演則會直接做出示範建議。
剛開機,江鴻飛還不想太用力,因此,第一遍,他隻講了自己我要求,並沒有給演員太多條條框框,準備任其自由發揮……
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