郝運也看到李諳了，不過他沒有後退，而是笑容洋溢的迎了上去。
如果腦海中真的有小人，那一定在爭吵，有的叫囂著殺了這老賊，有的勸說還不是時候。
每個人腦海中都有很多小人。
那叫糾結。
“真高興能在電影圈看到你這樣的年輕人。”李諳近幾年一直未曾缺席金馬獎，對外的口徑就是要扶持新人。
“哈哈，我隻是開始，拋磚引玉而已……”
郝運和他把臂言歡，屬性噸噸噸的傳輸過來，今晚大概率又要溢出了。
薅李諳的屬性“修煉”，然後在他最擅長的領域擊敗他。
倒不是郝運針對李諳。
其實導演都這樣，都想到對方的一畝三分地裡抓一把。
比如張益謀拍《英雄》，最近又在整《滿城儘帶黃金甲》，那陳楷格就整《無極》，馬大缸就整《夜宴》……
這個甚至算不上跟風，因為大家都各有特色。
娛樂圈的宴會，很容易就會形成一個個的小圈子，核心人物決定了圈子的層次。
李諳和徐恪都屬於頂層人物。
而徐恪、郝運、李諳，卻是一個很詭異的組合。
主要是郝運太違和，他實在是太年輕了。
正常情況下，應該是徐恪和李諳聊天，他站在邊上侍立，不能隨便說話，被問到了才能拘謹的回答一兩句。
但是現在是郝運和這兩位有來有回的談笑風生。
話題先聊了郝運的《那些年》。
這種票房現象，讓徐恪和李諳也非常感慨。
而且，《那些年》說的是青春和遺憾，並沒有什麼扭曲的價值感，也沒有什麼不良的引導，更沒有刻意的去煽情。
嗯，甚至都沒有用澀情元素去哄騙觀眾走進電影院。
但他就是成功了。
郝運這個年輕導演，拍了一部很真誠的電影。
在他之前也不是說沒有此類的元素。
但是顯而易見，郝運並沒有任何的抄襲和拚湊，他是創造性的拍了一部校園青春電影。
如果說1985年約翰·休斯所拍的《早餐俱樂部》是校園青春片的鼻祖了，那郝運的《那些年》就稱得上是華語青春片的一個範例。
它沒有《陽光燦爛的日子》《牯嶺街少年殺人事件》等作品那麼沉重和晦澀，但是依舊有著沉甸甸的情感分量。
所以才引起了如此廣泛的共鳴。
隨後，話題又扯到了郝運的新作《小森林》上麵。
李諳在這方麵確實很有話語權，他早前拍過一部電影叫《飲食男女》。
這個片子其實就是通過一個老人家做飯的過程，把中華文化當中飲食的文化，發揮到了極致。
由這個為主線，反應家庭情感的碰撞，兩輩人之間的代溝。
李諳挑的這個角度非常獨特，所以飲食男女獲得了巨大的成功。
他看似是一個文藝片導演，但是拍戲也不是不走捷徑，選擇詮釋的元素，都是獲獎的大熱門，比如《喜宴》《斷背山》等等。
就連《臥虎藏龍》，其實都是很好萊塢的內核。
李諳《飲食男女》一成功，徐恪就琢磨，他也拍一個？
憑什麼李諳拍得，他徐恪拍不得？
於是徐恪也決定拍一部關於廚藝的電影，可他仔細看了飲食男女裡的一些場麵後，當時就有些難受了，他覺得不好弄。
“為什麼呢？”郝運不覺得難弄啊。
你看，他這剛拍了一份李諳的屬性在身上，立刻就冒出來不少對《小森林》改進的辦法。
不管是拍攝，還是剪輯，肯定會整的更好。
“這個電影裡頭，他用了大量的鏡頭反應怎麼做飯，他為了反應好這個做飯，他請了比方說川菜廚子、魯菜廚子、宮廷菜廚子，反正華夏頂尖的廚子，玩得漂亮的，他都給請了。
然後讓這些人現場做菜，拍下來，主要就拍他們的手部，做菜刀工這些鏡頭。
然後呢，這些鏡頭精雕細琢，一遍一遍過了以後，把它都嫁接到主人公身上。
那花樣實在太多了，所以我看了之後呢，我就覺得我拍這玩意，我沒法超過他……”