郝運也看到李諳了,不過他沒有後退,而是笑容洋溢的迎了上去。
如果腦海中真的有小人,那一定在爭吵,有的叫囂著殺了這老賊,有的勸說還不是時候。
每個人腦海中都有很多小人。
那叫糾結。
“真高興能在電影圈看到你這樣的年輕人。”李諳近幾年一直未曾缺席金馬獎,對外的口徑就是要扶持新人。
“哈哈,我隻是開始,拋磚引玉而已……”
郝運和他把臂言歡,屬性噸噸噸的傳輸過來,今晚大概率又要溢出了。
薅李諳的屬性“修煉”,然後在他最擅長的領域擊敗他。
倒不是郝運針對李諳。
其實導演都這樣,都想到對方的一畝三分地裡抓一把。
比如張益謀拍《英雄》,最近又在整《滿城儘帶黃金甲》,那陳楷格就整《無極》,馬大缸就整《夜宴》……
這個甚至算不上跟風,因為大家都各有特色。
娛樂圈的宴會,很容易就會形成一個個的小圈子,核心人物決定了圈子的層次。
李諳和徐恪都屬於頂層人物。
而徐恪、郝運、李諳,卻是一個很詭異的組合。
主要是郝運太違和,他實在是太年輕了。
正常情況下,應該是徐恪和李諳聊天,他站在邊上侍立,不能隨便說話,被問到了才能拘謹的回答一兩句。
但是現在是郝運和這兩位有來有回的談笑風生。
話題先聊了郝運的《那些年》。
這種票房現象,讓徐恪和李諳也非常感慨。
而且,《那些年》說的是青春和遺憾,並沒有什麼扭曲的價值感,也沒有什麼不良的引導,更沒有刻意的去煽情。
嗯,甚至都沒有用澀情元素去哄騙觀眾走進電影院。
但他就是成功了。
郝運這個年輕導演,拍了一部很真誠的電影。
在他之前也不是說沒有此類的元素。
但是顯而易見,郝運並沒有任何的抄襲和拚湊,他是創造性的拍了一部校園青春電影。
如果說1985年約翰·休斯所拍的《早餐俱樂部》是校園青春片的鼻祖了,那郝運的《那些年》就稱得上是華語青春片的一個範例。
它沒有《陽光燦爛的日子》《牯嶺街少年殺人事件》等作品那麼沉重和晦澀,但是依舊有著沉甸甸的情感分量。
所以才引起了如此廣泛的共鳴。
隨後,話題又扯到了郝運的新作《小森林》上麵。
李諳在這方麵確實很有話語權,他早前拍過一部電影叫《飲食男女》。
這個片子其實就是通過一個老人家做飯的過程,把中華文化當中飲食的文化,發揮到了極致。
由這個為主線,反應家庭情感的碰撞,兩輩人之間的代溝。
李諳挑的這個角度非常獨特,所以飲食男女獲得了巨大的成功。
他看似是一個文藝片導演,但是拍戲也不是不走捷徑,選擇詮釋的元素,都是獲獎的大熱門,比如《喜宴》《斷背山》等等。
就連《臥虎藏龍》,其實都是很好萊塢的內核。
李諳《飲食男女》一成功,徐恪就琢磨,他也拍一個?
憑什麼李諳拍得,他徐恪拍不得?
於是徐恪也決定拍一部關於廚藝的電影,可他仔細看了飲食男女裡的一些場麵後,當時就有些難受了,他覺得不好弄。
“為什麼呢?”郝運不覺得難弄啊。
你看,他這剛拍了一份李諳的屬性在身上,立刻就冒出來不少對《小森林》改進的辦法。
不管是拍攝,還是剪輯,肯定會整的更好。
“這個電影裡頭,他用了大量的鏡頭反應怎麼做飯,他為了反應好這個做飯,他請了比方說川菜廚子、魯菜廚子、宮廷菜廚子,反正華夏頂尖的廚子,玩得漂亮的,他都給請了。
然後讓這些人現場做菜,拍下來,主要就拍他們的手部,做菜刀工這些鏡頭。
然後呢,這些鏡頭精雕細琢,一遍一遍過了以後,把它都嫁接到主人公身上。
那花樣實在太多了,所以我看了之後呢,我就覺得我拍這玩意,我沒法超過他……”