眉飛色舞。
眉開眼笑。
神動色飛。
神采飛揚。
操。
雖然預料到她見到唐麗瑛會激動難當，可她怎麼能笑的這麼燦爛，跟他媽一朵花似的！
對著他就總是板著張冷冰冰的小臉，現在見個對她而言第一次見的人，就笑的這麼開心！
江馭渾身不爽，舌尖死死的抵著牙齒。
然而他氣到不行，那個沒有良心的死女人，對此卻毫無知覺。
溫黎此刻滿眼都是麵前的唐麗瑛，一顆心更是撲在了她剛才詢問的問題上，有機會能夠和偶像交流，她生怕讓偶像等久了，稍加思索後便侃侃而談。
“我最喜歡您的作品是那首《霧裡尋蹤》。”
母親恩吟秋在發現她在音樂方麵的天賦後，為了培養她，也為了彌補自己當年的遺憾，帶她嘗試了不同的樂器課，同時也聽了不少演奏家的作品。
她就是在這樣的機緣巧合之下，接觸到了唐麗瑛的作品。
唐麗瑛成名很早，十九歲就名滿國際，她是整個華國難得一見的鋼琴家，不僅僅是因為她演奏技巧高超，更因為她還是個很厲害的作曲家。
《霧裡尋蹤》就是她創作的第一首作品。
唐麗瑛有不少作品，尤其是成名後期的作品，有好幾首都能被稱為巔峰的程度。
她以為會聽見流傳度最廣，創作造詣最高的那幾首曲子之一的名字，卻怎麼都沒想到會聽見這樣的答案，因此看向溫黎的眼神，不免多了幾分認真與意外。
“你這麼小的年紀，居然聽過我的這首曲子？”
這首曲子是她十六歲時候創作的，三年後，她成名了，不少人慕名去聽這首曲子。
然而聽完的人，幾乎大部分對它的評價都是技巧生澀、不知所雲、跳脫性太大，因為整首曲子節奏很亂，像是中二叛逆少女胡亂創作的發泄之作。
後來她名氣越來越大，創作的曲子越來越多，每隔一段時間，都有一首出圈獲獎。
漸漸的，她的這首作品就被人遺忘，很少有人去聽，更彆提有人會喜歡了。
唐麗瑛下意識認為她在嘩眾取寵，可對麵那雙眼睛是那樣漆黑坦誠……
她頓了頓，接著問，“你為什麼會喜歡這首呢？可以說說原因嗎？”
其實溫黎前世最喜歡她的作品，也是後來她成名後的那些。
對於這首成名前的作品，她聽過，評價和外界那些人一樣，認為是毫無技巧毫無內容純粹發泄的作品，沒有一點藝術價值。
然而重生回來之後再聽，卻有了不一樣的感觸。
溫黎抿了抿唇，有點緊張道，“既然老師問，那我就鬥膽說一說我的理解，老師見笑了。”
唐麗瑛朝她伸手，做了個請的姿勢，“無妨，彆太嚴肅，僅僅是交流一下。”
溫黎深吸口氣，緩緩開口，“這首曲子初聽，前期節奏零碎，技巧也是時好時壞，好像是兩個人或者好幾個人彈奏的一樣。”
“但是越往後聽，便能發現技巧越來越嫻熟，節奏也越發漸入佳境。尤其是到了曲子最後，我認為那是整首曲子最精彩絕妙的一部分。”
“前期的節奏零碎，技巧的時好時壞，是代表陷入迷茫困境中的我們，中間那段類似於咆哮狂亂的演奏，代表著內心的糾結，抉擇的痛苦，對前路的迷茫等等，但後麵，節奏越來越穩，則是撥雲見月，窺見自我的堅定，至於最後，也就是曲子的高潮部分，則有一種大千世界，我走我路的狂傲與逍遙。”
“也正是在這首曲子之後，您之後的作品也越來越有自己的影子，直到現在，您完全形成了您自己獨特的風格。”