bb
“據凱文所說，您想要在這裡舉辦一場為期兩天的綜合性音樂節。”
踏在拉斯維加斯節日慶典場地東北角的柔軟草坪上，斯蒂芬薩內拉望向自己身邊的年輕亞裔富豪，用問詢的語氣輕聲說道。
“是的，10月28日到29日，萬聖節周末。”
韓易頷首回應。在這個無數宗教、文化與民族混居的國度，公共假期不多，被廣泛認可的全民節日更少。非要說起來，大家都接受且期待的節慶時段，恐怕就是聖誕節、感恩節、萬聖節與跨年了。
聖誕節自不用說，以年終的闔家團圓為主旋律，除了以古典音樂為主的聖誕頌歌音樂會之外，很少有大型活動在這個時間點舉辦。
更何況，最近幾年政治正確的風潮愈演愈烈，大部分藍州的聖誕節都改叫冬季假日，這種情況下，操作活動就更顯困難，也沒有必要去給自己惹不必要的輿論麻煩。
感恩節也是所謂的家庭日，得在火雞、紅薯泥和南瓜派的陪伴下，與家人在火爐邊共同度過，暢談一年來生命中值得感恩的人與事。磨磨蹭蹭到將近十二點，去家附近的購物中心排隊，等著搶黑色星期五的打折商品。沒擠進去或者睡過了，還有網絡周一在向你招手。
用腳想也該明白，這種全民剁手掏空錢包的購物狂歡日，就不可能有大型音樂節的存活空間。
至於跨年，確實是一個絕好的演出宣傳噱頭，但是在拉斯維加斯，每個酒店、每家夜店早早地就安排好了跨年陣容，而且新年來拉斯維加斯，在酒店的賭場大廳或者夜店舞池狂歡跨年，本來就是跟去紐約時代廣場比拚腎功能一樣熱門的新年節目。作為一個新生的音樂節品牌，跟賭城深耕幾十年的娛樂綜合體搶跨年客群，的確不是一個明智之舉。
因此，思來想去，在拉斯維加斯做音樂節，最好的選擇就是在萬聖節的周末。雖然萬聖節本身不是公眾假期，但沒有一個年輕人會放過這最有儀式感、參與感與歸屬感的一天。最重要的是，放眼整個西海岸，比較成氣候的音樂節，差不多就隻有ed主辦方nia在洛杉磯舉辦的電子音樂盛會ee:pyhiru。
在這個節點做音樂節，競爭最小，賭城的娛樂綜合體們也最歡迎。畢竟，如果能夠把人流從加利福尼亞拉到內華達，總體來說也能讓這些酒店集團增收一筆。
不管在哪個國家，初來乍到，到一座新的城市開展新的業務，最需要考慮的就是當地的商業生態，以及你的決策會產生什麼樣的影響。
“拉斯維加斯確實需要一個能輻射到全國乃至全世界的萬聖節音樂品牌。韓先生，很深刻的洞察力。”
“隻是想為維加斯做點事情而已……對了，基本上所有的音樂節主辦方都會把舞台放在這個角落，是嗎？”
輕描淡寫地跳過無謂的吹捧，韓易指著麵前的圍欄，說道。
“是的，舞台放在這裡，對於站在場地任何方位的觀眾來說都能獲得最佳的現場觀看體驗。”
斯蒂芬薩內拉抬抬手，示意韓易的目光向上移。
“而且，這邊直麵雲霄塔，可以讓拉斯維加斯最著名的地標性建築之一，跟舞台本身融為一體。”
韓易把手搭在額前，仰起下巴，看了一眼這座密西西比河以西最高的建築物。說實話，很符合adity“瘋狂之城”的品牌調性，隻要輔以合適的舞美燈光甚至是慶典煙花，就能讓舞台呈現的完整度再上一個台階。
“薩內拉先生，我還有一個問題，如果我在……”
韓易張開雙臂，把整個東北角包裹在了他的規劃裡。
“這一整片區域，做三個連接在一起的主題舞台，左邊到aure公寓的儘頭，右邊到……撒哈拉酒店差不多大堂中間的位置。如果我們這麼做，剩下的空間，還能容納多少觀眾？”
“這麼大的舞台？”
站在斯蒂芬薩內拉身邊的拉斯維加斯節日慶典場地總經理查克科森接過話頭，這種具體的參數，g國際酒店集團的高級副總裁肯定不太清楚，需要他來出麵解答。
“我們之前做rri的時候，舞台其實很小。您看到對麵的agreen了嗎？舞台最右側差不多就到那裡，然後左側到麥當勞的廣告牌為止。”
“讓我跟您講一講我們對adity的創意構思，科森先生。”
“那一定很精彩，韓先生。”
“事實上，宥真。”
意識到自己站在話題的中心位太久，有可能會引起媽媽對自己作為“音樂產業新人”身份的懷疑，韓易不動聲色地退了半步，用英文對趙宥真說道。
“你還記得我們之前跟托馬斯和凱文一起做的策劃嗎？”
“當然。”
“交給伱了。”
韓易再退一步，站到徐憶如身側，衝趙宥真露出了一個鼓勵的笑容。
“好的……科森先生，adity，簡單來說，是addeent廠牌旗下最大規模的a級音樂節，是對bparty品牌的一次全麵升級。”
這章沒有結束，請點擊下一頁！
進入到工作模式，那個在令嵐麵前發出小奶音的貓咪消失不見，娉婷而立的換成了一頭驕傲的雌獅。
“科森先生、薩內拉先生，還有在場各位g國際酒店集團的同仁，我很高興與你們分享我們對adity這個音樂節品牌的願景，這將是拉斯維加斯有史以來最激動人心的萬聖節體驗。”
“我們想要做的事情，可以用三句話來歸納
融彙所有音樂風格的ed。
沙漠都會裡的paza。
內華達州的ahe。”
向外界描述新項目的最佳方法，不是用大量華麗的辭藻去堆砌一個無法看到實際效果的空中樓閣，而是利用現有的成功項目進行對比，用幾個簡單的詞彙迅速描繪異同之處，讓聽者自動在心中補充完整，這才是最有效的溝通方式。
如何向沒有吃過波奇飯的人解釋這是什麼東西？
打散了的壽司加點醬汁。
用聽眾熟悉的事物形成共情，迅速拉近距離，是演講與陳述的重要手段。
這一點，是趙宥真從韓易身上學到的眾多閃光點之一。
“作為電子音樂廠牌addeent，我們在過去的紀念裡致力於為電子音樂愛好者終身難忘的音樂體驗，而這也正是我們一直在不斷獲得驚人成功的領域。
我相信你們應該還記得《eann》這首歌……誰又會不記得呢？當你開車在拉斯維加斯大道上自南向北，總能在街邊的雜貨店、購物中心甚至是其他司機的車裡聽到它。
我們有創造音樂經典的經驗，我們知道如何捕捉全新世代的消費人群，我們也明白該如何創造出真正特彆的大型演出，讓這座城市成為萬聖節全國的絕對焦點。”
“首先，讓我們談談場地的規劃。我們對拉斯維加斯節日慶典場地進行了仔細的研究，從空間布局，到周邊的商業場景，還有地形地貌，並提出了一項計劃，以最大限度地利用可用空間，創造一個超越音樂的多感官和互動環境。
這個計劃就是——三合一實景舞台。”
“整個舞台宏觀來看，會是一座宏偉壯麗的大都會。就像巴黎人或者紐約酒店一樣，我們會把整個美國最具代表性的地標建築在舞台造景部分進行重現，曼哈頓的帝國大廈、好萊塢山的標誌、芝加哥的威利斯大廈、舊金山的泛美塔，當然，有後麵的雲霄塔幫助，我們還能相當完整地重現西雅圖的太空塔。”
“不過，這隻是整體的舞美造型，具體到每個舞台的布景，我們會將它們設定在不同的時期。嘻哈舞台——90年代滿是塗鴉和火焰垃圾桶的洛杉磯貧民窟街頭。流行搖滾舞台——世紀之初燈火璀璨的紐約百老彙劇院。電子音樂舞台——10年代夜晚永不止息的拉斯維加斯夜店，就是這裡。”
隨著敘述的推進，趙宥真神情越來越激昂，語言表達也越來越順暢而富有感染力。
“聽上去是一個很激動人心的計劃。”
斯蒂芬薩內拉帶著認可的眼神看了看趙宥真，最終把視線投往韓易的方向。
“如此野心勃勃的舞台呈現，應該需要一個強有力的藝人陣容來搭配。”
毫無疑問，這是薩內拉作為場地運營方最關心的一點。舞台如何搭建如何呈現，對於一場音樂節來說其實都是細枝末節，或者說錦上添花的功夫。歸根結底，真正能夠提振一場演出銷售情況的，有且隻有一個要素——藝人陣容。
哪怕是叱吒世界音樂節領域十餘年的科切拉，如果隻請不入流的小樂隊，都很難獲得理想的票房數據。而隻要有滾石、鮑勃迪倫、保羅麥卡特尼，或者新一代的ry、travitt、avharri，哪怕是一片爛菜地上搭一塊木頭台子，也能站滿數萬人。
隻有大概了解到韓易、dip和他們的addeent在藝人方麵準備花費的成本，斯蒂芬薩內拉才知道接下來的談判該如何推進下去。
“這一點是毋庸置疑的，薩內拉先生。”
趙宥真沉吟片刻，有條不紊地開口應答。
“作為這個世界上最著名的電子音樂廠牌之一，我相信您對我們的電子音樂陣容應該也深具信心。如果您有關注到今年科切拉音樂節的演出海報，您會發現，dip……是科切拉連續兩周的頭牌嘉賓，以jau和ajrzer的名義。”
“另外，第一天的次席亞洲嘉賓，艾麗古爾丁，我們剛剛收購了她簽約的藝人管理公司。撒哈拉舞台黃金時段的表演者geazy，來自我們控股的聯合藝人經紀公司。至於周六戶外舞台的霍爾希，我們共同成立了一家合夥企業，具體的新聞您可能下周就會在報刊雜誌上看到。”
“我列舉這些並不是為了炫耀，薩內拉先生。我是想要告訴您，跟那些空口無憑羅列所謂‘擬邀嘉賓’的主辦方不同，我們擁有世界第三大演藝經紀公司，坎耶維斯特，都是uta的全領域合作藝人。哪怕是我們手上現有的，隨時可以調配的藝人資源，就足以撐起一場五萬人規模的大型音樂節。”
這章沒有結束，請點擊下一頁！