一部電影的拍攝周期通常在幾個月上下。
如果是那種校園文藝小成本影片，可能隻需要在有限的幾個場景中拍攝，演員多啟用新人或非專業演員，人員調度相對簡單，拍攝周期往往隻需短短幾周，甚至更短時間就能完成。
但像《問仙》這樣的大製作影片，拍攝難度根本不在一個量級。
龐大的演員陣容、複雜的場景搭建以及大量的特效需求，而且白梨還要求精益求精，那拍攝周期直接就大幅拉長了。
天氣都已經開始轉涼了，拍攝也才剛剛完成了一半，按照目前的拍攝情況樂觀估計，若一切順利，有望趕上明年的暑期檔與觀眾見麵。
白梨對此並不著急，與其他受資方回本壓力所迫、不得不壓縮拍攝進度的團隊不同，她作為最大的資方，擁有充足的資金支持，無需擔憂成本回收問題，完全可以讓拍攝團隊按部就班、穩紮穩打地推進。
在這樣寬鬆的創作環境下，導演創作熱情高漲，可謂是越拍越暢快，得以儘情施展才華。
白梨每次前往拍攝現場，總能看到那位在行業內德高望重、多次榮獲專項大獎的知名導演，激情澎湃地扯著嗓子喊“
avo！”
好像散發了第二春……
不得不說，這位由龍濤娛樂精心介紹過來的行業知名導演，確實有著非凡的藝術造詣，他鏡頭下誕生的畫麵，美得令人心醉神迷。
那不是流於表麵、尋常可見的美，而是一種深深紮根於中華文化土壤，充滿中式美學韻味的美，是那種宛如精心定格的藝術珍品。
為了那個畫麵，劇組整整在y城雪山腳下蹲守了數十日。
等晴空，等山間的風，等雪山之巔大自然的饋贈。
終於，在一個破曉時分，幸運女神降臨。
當第一縷金色的陽光穿透薄雲，溫柔地灑落在雪山上時，整個世界仿佛被點亮了。
以金色的山巒為背景，陽光透過薄雲，灑在古老建築的琉璃瓦上，折射出絢爛的光芒，如夢如幻，美得令人窒息。
一群禦劍的青年身姿挺拔矯健，他們身著飄逸的長袍，衣袂在風中烈烈作響，仿佛是從古老神話中翩然而至的仙人，帶著超凡脫俗的氣質。
在金色的山峰下，他們駕馭著閃爍寒光的寶劍，如靈動的飛鳥，穿梭於雲霧之間，人物與山水完美地融為一體，構成了一幅震撼人心、氣勢磅礴的絕美畫卷。
這宏大的場景，唯有電影大熒幕才能完整地呈現出它的磅礴與壯美。
當白梨拿到這一段電影的母帶，即便此時還沒有任何特效的裝點和後期的精心打磨，僅僅是原始的畫麵，就已經被深深地震撼了。
華夏的山水與華夏的兒郎，出現在同一幅畫麵中，仿佛有一種直擊人心的力量。
更難以想象，在加上後期製作團隊的處理後，這部作品將會綻放出怎樣耀眼的光芒。
這位導演對細節的把控也堪稱一絕，尤其熱衷於捕捉人物的細微表情和肢體動作，仿佛要透過鏡頭，將人物的內心世界毫無保留地展現給觀眾，達到了一種近乎苛刻的境界。
而楚羨羨那雙清澈的眼睛，成了導演鏡頭下的寵兒。
作為少年主角，楚羨羨的眼神中需要承載著堅定的信念、對未來的憧憬以及麵對困難時的無畏。
然而，非科班出身的他，在最初麵對這樣需要懟臉的高難度表演要求時，著實吃儘了苦頭。
每一次拍攝，他都在努力地揣摩角色的內心世界，試圖找到那種恰到好處的眼神表達，可總是差了那麼一點火候。
為了幫助楚羨羨突破演技瓶頸，導演開啟了為期七七四十九天的暴風式“惡補”訓練，從眼神的聚焦、情感的流露，到每一個細微的麵部肌肉變化，都對楚羨羨進行了細致入微的指導。
白梨有次親臨現場，親眼見識了導演“指導”楚羨羨，狠狠吃了一驚。
說是“指導”，其實更像是……
——“臭罵”。
導演對楚羨羨關心是真的關心，但罵是真的罵。