許立和羅小鬆跟林楓是多年好友，知道他“好聽”得要命的唱功。
眼前這隻屬於正常發揮。
基音，勿驚。
舉杯，壓驚。
林楓用事實證明，沒有人是可以十全十美的。
上帝為他打開了演員的大門，同時也為他緊閉上歌手的天窗。
而從未聽過林楓唱歌的許如雲和黃佳瑩，在林楓一開口時就驚得目瞪口呆。
隨後互看了對方一眼，發現同樣是不可思議的眼神。
繼而趕緊低下頭去，緊抿著嘴唇，努力不讓自己笑出聲來。
隻不過燒烤時雙手隨著雙肩的聳動，抖個不停香料卻似乎灑得更加均勻了。
想必這幾串專門為李春風而烤的韭菜，會更加美味。
真不敢相信，娛樂圈公認的大哥，唱歌居然這麼難聽？
這要是拍下來發到網上，指定能秒上頭條。
還好，彆墅裡沒外人。
同時，在場不管聽沒聽過林楓唱過歌的都一致認為
這歌聲，狗聽了都搖頭。
想當歌手？
神仙來了都沒法滿足他這麼離譜的願望！
李春風當然也不可能啦。
他又不是神。
李春風初聽時確實皺起了眉頭，認為林楓確實是不適合唱歌的。
估計在ktv裡隨便拎十個唱歌的普通人出來，至少有一半以上比他唱得好聽的多。
不過，細聽之下，發現他的嗓音有且隻有一個特點雄渾。
當然，這個詞是說好聽點的專業俗語。
用直白點的話說嗓門大。
他打小練功，入行後演的角色也基本都是能打的大男主。
這嗓門倒是挺符合他的人設大大方方，充滿陽剛。
並且，這個聲音還極具辨識度。
而讓人一聽就能記住這把聲音的辨識度，比起唱功來更加重要。
唱功可以後期練，辨識度卻大部分靠天生。
天生的好嗓，也就是人家說的老天爺賞飯吃。
之所以大家都覺得他唱得難聽，因素較多。
唱功確實占一部分原因，音準、節奏、咬字等都存在些問題。
更不要說轉音、滑音什麼的更高要求，他完全就是直來直去的直嗓。
但更重要的原因卻是選歌不對，表達方式不對。
天後的歌確實經典，卻不適合他。
他嗓音明明粗獷，卻非要拚命唱出那分婉轉柔情。
就像水牛學百靈鳥，再壓著嗓子哞出來也會讓人覺得不堪入耳。
李春風腦海裡那片霧區中開拓出來的內容，包含了另一個世界最頂尖創作及製作人的音樂知識。
當然，他不知道這些知識來至另一個世界。
他隻知道隨著知識麵的開拓越來越廣，他發覺了一個不得不接受的現實
如果隻是以音樂方麵來對比，霧區裡的知識，領先這個世界至少二三十年！
而其他文化藝術方麵，似乎也要強過這個世界。
具體在歌曲上的體現就比較明顯，無論詞曲，霧區裡的大部分作品都能吊打這世界頂流創作人寫出來的歌。
包括林楓最喜歡的那位天後的經典歌曲，在李春風聽來，也不過如此。
之所以成為經典，天後那把天籟般的嗓音占了非常大的比重。
作品所占的比重不算大。
天後之後的所有翻唱作品都不好聽，可見一斑。
真正的經典，是可以被不同風格、不同音色的歌手拿來翻唱都能令人耳目一新的。