溫暖明亮的號聲如宏大的阿門，仿佛將王小虎帶入了一片金色的森林。
王小虎仰望著舞台，就這麼站了起來。
“當當當”
就在這時，鋼琴前的李安老師動了，接過圓號的引子領奏，鋼琴用更深沉的口吻副奏給予回應。
圓號寬廣深邃，鋼琴深邃空明，待到木管組好弦樂組在方永波的手勢中逐一出現，一幅明媚的圖畫漸漸出現在舞台上空。
豐厚兼具情韻，優雅從容不失莊嚴。
小車的目光始終在鋼琴前的身影上，她顫抖的睫毛似是預示著內心的波瀾。
這就是勃拉姆斯鋼琴協奏曲的現場嗎？
太壯觀了，小車感歎，聽十遍完整的cd也不如這短短幾小節來到讓人著迷沉醉。
老師此刻簡直就是鋼琴的化身呐，不覺間小車也站了起來。
兩個孩子站成一排，彼此沒有說一句話，也沒有相互看一眼，可他們的動作卻出奇地一致。
仰著頭，神情激動，手裡都拿著樂譜，唯一不同的地方是他們一個看著鋼琴前，一個看著指揮台。
他們看得太認真了，以至於都忘記了他們手裡的樂譜。
此刻他們手裡的樂譜像是變成了他們的裝飾。
忽地小車目光一凝，隻聽鋼琴一陣緊張密集的上行琶音如同從天而降一般，強行打破了音樂原本的安詳，以澎湃之資讓所有樂器沉默。
第一段華彩！
好棒！小車張了張嘴，眼睛不敢再眨一下，生怕錯過每一幀畫麵。
鋼琴前，李安麵色平靜，雙手沉穩地控製著速度和力度。
每隔幾組音他的右手便在一次凶狠落鍵後高高抬起，緊接著左手再接過，琴聲氣韻鋒利，動作頓挫有致，再加上他棱角分明的側臉，無論從視角還是聽覺，都給觀眾席以極佳的視聽享受。
王小虎要被這一幕帥死了，此刻的老師讓他覺得實在不能再酷。
所有樂手叔叔阿姨都看著老師，連方伯伯這一刻也看著老師。
仿佛此刻整個音樂廳隻有一個中心。
而作為中心的李安越彈越有點放不開手腳，終於和指揮台上的方永波二人相視一笑，李安無奈收手。
隨後整個大廳都像是鬆了一口氣。
怎麼回事？
什麼意思？
老師怎麼不彈了？
台下二孩互看一眼，皆是一臉疑惑。
更疑惑的馬上就來了，他倆也不知道台上方伯伯和老師說了什麼，周圍的叔叔阿姨都輕笑了起來。
這就讓王小虎很難受了啊！
什麼情況嘛！
不過這也給了兩個孩子喘氣時間，他們連忙低頭翻開譜，很快便找到老師停下的地方。
想到昨天方伯伯和老師的教誨，王小虎試圖讓自己冷靜下來，老師明明彈得沒有問題，可在這裡停下了，這就說明再往下彈就沒有意義了。
排練講求的是效率，所以引子部分到底哪裡出了問題才迫使老師停下。
樂隊聽起來也沒有問題啊，冷靜冷靜冷靜，就在這時，一旁傳來小車的聲音。
“速度。”
速度？王小虎轉頭開向小車，“誰的速度？”
小車“我不確定是誰的速度出了問題，但是木管最後出去的速度比進來的時候要快，老師跟著進來的速度又比在家彈的速度要慢一點。”
王小虎皺眉“可那個接口本來就有一個漸慢的處理啊，你沒看到方伯伯到那裡動作都變緩了嗎？”
小車還真沒注意到“那可能就是方伯伯出問題了。”
納尼！方伯伯出問題了？怎麼可能？
“彆說了。”小車話音還未落下，台上已經安靜下來。
一陣玩笑過後，舞台上的氣氛明顯比一開始的時候鬆弛幾分。
科赫同誌舉著雙手不停笑著搖頭，似是在對方永波說你看吧，真的不關我事兒。
方永波樂嗬著重新起手式，和李安對視一眼，接著看向圓號首席，指揮棒輕輕一點，音樂再次開始。
這次兩個孩子分出一部分注意力來到樂譜，同時小車把一部分放在鋼琴上的注意力放到了指揮台上。
音樂和剛才一樣，按部就班地走著，圓號領奏，鋼琴接過，隨後木管和弦樂依次加入。
小車拿出一百二十五分的注意力，似是要找到剛才的問題出在了哪。
像是開啟了一場推理遊戲。
參與這場音樂的自然還有王小虎，王小虎拿出了二百五十分的注意力，聽著音樂緊盯著方伯伯，一邊時不時低頭看一眼譜。
幸好昨晚在車琳的幫助下重新做了功課，不然此時此刻他哪能分出精力去關注舞台。
可問題是方伯伯這一遍揮得和剛才沒有什麼區彆啊，樂隊和老師的對答也是一模一樣的，就像一個錄音放了兩遍。
就在王小虎認為車琳剛才的說法有誤時，他忽然發現方伯伯的左手的揮動幅度肉眼可見地變大了。
發現這一點的王小虎再次低頭向譜麵望去，可不就是這裡嗎！
這裡的標記還是方伯伯在飛機上幫他標記的，保持速度。
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可這？聽起來似乎是沒有問題的啊。
猛地王小虎再回憶一番，他似乎明白剛才問題出在哪了！
“我好像懂了。”王小虎喃喃自語道。
“嗯？”小車轉頭。
“噓。”王小虎的目光這次來到老師身上，第二遍的華彩已經彈到一半。
聽著老師的演奏，王小虎的右手不受控製地微微抬起，然後輕輕地在空氣中比畫起來。
小車見此笑了笑，往旁邊站了站，目光再次回到鋼琴前。
這次老師演奏的華彩讓她聽起來舒服許多，感覺上與樂隊一開始的速度完全一致。
鋼琴前，回到了舒適的感覺，李安也隨著華彩的情緒放開手腳，隨後的第一主題更是與樂隊相融得無形無跡。
完美地將鋼琴聲部融入了樂隊之中，充分地展示了如何讓勃拉姆斯的鋼協化身交響，這也是他與方永波之間在一開始達成的共識——要把勃二當成一部完成的交響作品，而不是凸顯鋼琴個性的協奏曲。
當然，到了該突出的地方，鋼琴也應該大膽地跳出來。
比如一樂章後半部分的二次華彩。
以誇張殘暴之勢，仿佛將鋼琴野生的一麵儘數展現在所有人麵前，李安再次用他獨具匠心的華彩編排征服了現場所有樂手。
李安還記得他跟隨方永波第一次走上這個舞台，馬上要第一次合排了，但是並沒有從這些樂手眼裡看到對一個鋼琴獨奏家的尊重。
就好像他是關係戶走後門才走上了這個舞台。
沒關係，他非常能理解，換作是他，也難免會想如此一位籍籍無名的年輕人憑什麼能與美島裡同台，在這樣重要的演出中擔任鋼琴獨奏。