展廳中央，薑緣身著一件寬鬆的白色襯衫，白色西褲，加上白色的網球鞋。
一身白的搭配，在星空的映襯下，有遺世而獨立之感。
工作人員把薑緣的表演要用到的道具搬到展廳內，完成置景後撤出鏡頭。
待一切都準備好，薑緣把袖子挽起，調整了一下耳返，對著鏡頭比了個ok的手勢，示意表演可以開始。
為了讓演出更有沉浸感，《城市街角》這一次沒有使用樂隊，而是采取放伴奏的形式。
電吉他與鋼琴的聲音交融營造出空靈廣闊之感，展廳的場景也瞬間開始變幻，展廳內多出了兩快五米多高的岩壁。
岩壁是泡沫材質的，在鏡頭中顯示出的效果，薑緣就像是身處於峽穀的裂縫中，而身後以及頭頂都是璀璨的星空，有點點繁星。
“著迷於你眼睛，銀河有跡可循，穿過時間的縫隙”
“它依然真實地，吸引我軌跡”
薑緣歌聲弱起，很好地掌握了演唱的強弱變化，伴奏中還逐漸加入電貝司的聲音，使歌曲更具迷幻感。
“這瞬眼的光景，最親密的距離”
“沿著你皮膚紋理，走過曲折手臂，做個夢給你”
鋼琴重複彈奏著c和弦與c增和弦，兩個和弦疊加，讓歌曲重複演唱的旋律增添變化的同時，營造出一種飄渺的感覺。
情感加上技巧，讓現場為數不多的觀眾沉溺於其中。
歌詞與曲的協調，薑緣立於台上，加上背景不斷流動閃爍的點點繁星，美是當下大家腦海中能想出的唯一形容詞。
“還要多遠才能進入你的心，還要多久才能和你接近”
“遲尺遠近卻無法靠近的那個人，也等著和你相遇”
星空流轉，薑緣在副歌部分讓情歌稍微變得濃烈了一些，歌聲略帶一些哭腔，真假音之間的轉換也做的很絲滑。
一句一句直接擊在了眾人的心巴上，讓人忍不住心頭顫動。
演唱完第一段副歌，薑緣從舞台“裂縫”走出，換了一個機位對薑緣進行拍攝。
背景也發生了變化，剛才的背景是通過裂縫看的，隻有一小部分。
而現在的鏡頭則將宇宙的全貌展現出來，除了細碎的繁星之外，叫得上名字的行星也都出現在鏡頭之中，背景變得更加璀璨。
“做個夢給你，等到看你銀色滿際，等到分不清季節更替，才敢說沉溺”
第二段主歌，隨著背景星空變得開闊，加入了架子鼓的聲音，同樣的旋律卻呈現出一種往前遞進的感覺。
“還要多遠才能進入你的心”
“環遊的行星，怎麼可以，擁有你”
第二段副歌，薑緣加入更多的情緒，做到一個情緒不斷遞進的過程。
讓聽眾聽著不會有不斷重複的無聊之感。
在這一段副歌結束後，是一段較長的間奏，架子鼓的聲音變得更加激烈。
於此同時，伴奏的色彩也變得更加豐富，在原有的基礎上，又加入喇叭與管風琴的聲音，讓歌曲變得更有空靈夢幻的感覺。
多種樂器一同奏響，薑緣也沉浸在歌曲的旋律中，靜靜聆聽。
不遠處，導演孫濤聽著薑緣的演唱，臉上的表情是前所未有的滿意。