大家可都記得，他們的端木會長，可是為自己爭取了不少的機會。
所以，這次眾人說什麼也不會讓他得逞。
麵對眾人的異口同聲，端木頌隻能放棄。
最終，這首歌由趙雪兒和戲曲協會的一位老藝術家梁實合唱。
很快，旋律就響了起來。
趙雪兒的聲音也如期而至。
“那一天爺爺領我去把京戲看
看見那舞台上麵好多大花臉
紅白黃綠藍咧嘴又瞪眼
一邊唱一邊喊哇呀呀呀
好像炸雷嘁哧哢喳震響在耳邊”
……
觀眾聽完這一段，都笑了。
彆的不說，這描繪得還是挺到位的。
以一種幽默風趣，刻畫了京劇臉譜的豐富多彩。
更以一種親切而生動的方式，向大家介紹了戲曲的千姿百態。
大家也是紛紛叫好。
而一些外國人，雖然聽不懂歌詞，但舞台上那一幕幕絢爛奪目的景象，卻足以讓他們為之傾倒。
他們被舞台上那流光溢彩的戲服，以及演員們精湛傳神的表演所深深吸引。
掌聲不斷。
這時，京劇的部分來了。
“藍臉的竇爾墩盜禦馬
紅臉的關公戰長沙
黃臉的典韋白臉的曹操
黑臉的張飛叫喳喳”
……
那字正腔圓、激昂慷慨的京劇唱腔，瞬間就俘獲了聽眾的耳朵。
其實，有時候就是這樣。
若讓年輕人規規矩矩地坐下來聽一整出戲，或許他們會感到難以忍受，心生倦意。
然而，當歌曲中巧妙地融入一絲戲曲的元素。
那獨特的韻味便如同磁石一般，瞬間將大家的心神吸引過去，讓人無法自拔。
這就好比看愛情動作片，總想著快進。
但若是在一部電影中，恰到好處地穿插那麼一段肉搏戲。
絕對會讓人聚精會神，全神貫注地沉浸其中。
細細品味那份獨特的藝術魅力。
這時，一段說唱響了起來。
“說實話京劇臉譜本來確實挺好看
可唱的說的全是方言怎麼聽也不懂
慢慢騰騰咿咿呀呀哼上老半天
樂隊伴奏一聽光是鑼鼓家夥
隆格裡格三大件
這怎麼能夠跟上時代跟上潮流
吸引當代小青年”
……
聽到這段，大家頻頻點頭。
甚至還發出認可的聲音“嗯！說得對！”
事實上，近年來戲曲之所以能夠獲得廣泛的認可，許參的貢獻在其中占據了舉足輕重的地位。
曾幾何時，戲曲藝術日漸衰落，觀眾群體日益萎縮。
許參創作了戲腔歌曲。
儘管有人對戲腔歌曲持批評態度。
但不可否認的是，正是許參的這一創新之舉。
讓眾多原本對戲曲陌生或疏離的人們，重新燃起了對戲曲的熱愛。
甚至有段時間，還引發了戲曲熱。
很多學生都爭相報考戲曲專業。
就連一些明星藝人，也開始學習戲曲的相關知識。
不僅豐富了自身的藝術修養，更在各自的作品中巧妙融入戲曲元素。
為傳統戲曲的傳承與發展注入了新的活力。
當這段說唱響起時，大家並沒有覺得有多突兀。
反而覺得很好聽。
接下來，又是一段京劇唱腔。
“紫色的天王托寶塔
綠色的魔鬼鬥夜叉