此時，現場的觀眾心情都不錯。
雖然好多人對二胡這門樂器比較陌生。
但是，這可是許參創作的曲子。
就衝這一點，這首曲子也差不了。
許參現在的口碑，可不單單局限在國內。
就連在國際上，也是頗負盛名。
終於，在萬眾矚目的期盼之中，音樂緩緩奏響。
以一段由四拍構成的簡潔旋律作為。
緊接著是一個宛如下行音階般的短句。
如一聲深沉而飽含辛酸的歎息，回蕩在空中。
這僅僅是樂器奏響的音符。
卻仿佛讓人清晰地聽見了一份無法言說的歎息之聲。
觀眾頓感頭皮發麻。
有些人甚至忍不住坐直了身子。
耳邊，那樂聲沉吟在中低音區，輾轉反側。
音調低沉而幽深，壓抑得讓人透不過氣來。
儘管音域並不寬廣，曲調線卻保持著一種奇異的平穩，仿佛在蓄勢待發。
隨著旋律不斷向上攀升，節奏也變得愈發多變。
那原本的徘徊與迷茫已被一種強烈的情感所取代。
難以言喻，隻覺情感如潮水般洶湧澎湃。
連續五個段落，宛如五次心靈的變奏，句幅時寬時窄，與音域一同起伏跌宕。
情緒的激烈程度在不斷地升級，仿佛一股不可遏製的力量在胸中沸騰。
那樂聲中，既有驕傲的昂揚，也有悲壯的蒼涼，交織在一起，令人動容。
此刻，有些聽眾的眼眶竟不由自主地泛起了紅暈。
有些人，在樂聲中陷入了深深的沉思。
思緒萬千。
他們回想起了年少時的輕狂與無知。
那份肆意妄為、無所畏懼的青春。
也想起了年長時的不甘與無奈。
那些被歲月磨礪後的遺憾與妥協。
那些歲月裡沉澱下來的洗禮。
都隨著樂聲的展開，展現得淋漓儘致。
樂章不斷遞進，變奏接踵而至。
音區之間形成了強烈的對比。
如同晝夜交替，明暗相間。
引領著聽眾的情緒起伏。
不知不覺中，曲子漸漸淡了下來。
如同夕陽餘暉，慢慢消散在天際。
餘音嫋嫋。
不知何時起，聲音變得更加柔和。
如同春風拂麵，溫柔而細膩。
儘管大多數外國人都不怎麼熟悉二胡。
但音樂的本質是相通的。
這首曲子，就像是一把鑰匙，打開了聽眾內心的閘門，勾起了他們內心深處的情緒。
那不僅僅是憤怒與不甘，還有對未來的某種憧憬，對美好生活的向往。
整首曲子圓滿落幕，溫書揚深深鞠躬，優雅謝幕。
觀眾們這才如夢初醒，爆發出雷鳴般的掌聲，經久不息。
此時，就連來自俄羅斯的國家音樂家們，也都被深深地震撼了。
說實話，在演出之初，他們並未將二胡這門樂器放在眼裡。
畢竟，在國際音樂的大舞台上，二胡還顯得有些默默無聞，未受足夠的重視。
他們原以為，許參安排二胡首先登場，不過是欲揚先抑的手法罷了。