因為片子還在送審中，片頭沒有龍標。
現在這個時代，除非是那種有違道德標準、錯誤引導大眾審美趣味這樣的片子，尺度還是比較寬鬆的。加上自己老師就負責審查，唐鴻也沒有太擔心卡在審核上。
“嗯？謝原竟然參演了？”韓三評沒想到唐鴻能請到他出演，對電影也有了幾分信心。
然而這份信心，電影還沒放十分鐘，就堅持不下去了。
這拍的是什麼玩意兒？
韓三評在中影主抓製作和發行，審核的影片都是經過底下各發行部門層層篩選過來的，他還是頭回看這麼爛的片子。
旁邊坐著的唐鴻一直在關注他的神態，見韓三評臉色不大好看，趕緊解釋道，“韓董，前麵這些到後麵都會說明的，您繼續往下看。”
“希望是這樣。”韓三評有些頭疼，畢竟是受人所托，他還是沒有直接離場。
三十分鐘過去，影片進入第二部分，故事的脈絡開始顯露出來。韓三評也意識到後麵有反轉，意識開始投入到故事情節中。
影片很快結束，大屏幕慢慢變黑。韓三評扭頭笑著看向唐鴻，“非常有意思的喜劇電影，很有觀賞性，不複雜的故事拍出了新東西。”
作為一個導演，韓三評當然知道，現在的導演這樣的都注重自己作品的藝術和思想。
國家提倡創作電影要思想性、藝術性和觀賞性相統一。
什麼是觀賞性，說白了就是錢、票房，觀眾喜歡看就叫觀賞性。
現在的主流電影圈，文藝片還是主旋律，導演們都有自己的藝術追求，對商業電影不屑一顧。
你們是追求藝術了，玩高雅去了，沒人看有屁用啊！
自從韓三平在協助陳皚鴿拍攝《荊軻刺秦王》，票房慘淡收場後，他對商業片的重點關注方向就放在了喜劇片上。
馮老炮就是他一手拽上去的。
當時北影廠沒錢，時任廠長的韓三平四處籌錢籌來100萬資助給馮老炮，讓他拍喜劇電影。
後來在馮老炮的自傳《我把青春獻給你》中，有這樣一段話，
“1997年，又是一個春天。有一位導演在華夏拍了一部賀歲片，神話般的傳遍座座城市，奇跡般的堆起票房的金山。”
這部電影就是華夏第一部賀歲片，也是華夏自1949年以來，第一部為特定檔期所拍攝的影片——《甲方乙方》。
韓三評在唐鴻身上看到了些馮老炮的影子，這個時候國內出現一個商業片導演可不容易。
“韓董您過獎了。”唐鴻客氣道，身子微微坐正，知道接下來就要進入正題了。
果然，韓三評點了點頭道，“那我們來談談正事兒。”
之前說過，製片方是以前是拿不到票房的，隻能按拷貝結算利益的。這也導致了製片方接連虧損，完全和市場脫節，極大地影響了電影市場的良性發展。
直到1993年光電發布《關於當前深化電影行業機製改革的若乾意見》，這一局麵才得以改變，製片、發行和影院開始按照比例進行票房分成。
而發行，說白了就是做宣傳，將電影分發給電影院。一般來說會占據票房的5～15，國師這樣的大導一般享受的就是5的待遇。