生存鬥爭！
在魔法少女小圓影響力逐漸擴大的今天，各種黑也出現了。前一陣子，我詫異的在龍空居然看到了有人發帖說什麼“那個《魔法少女小圓》到底是什麼破玩意”而且下麵還有不少人響應。而裡麵表示支持魔法少女小圓的回帖都比較無力。於是，我想我對魔法少女小圓的態度最起碼能代表一部分人，所以寫下來這個帖子，為什麼我們支持魔法少女小圓。
在那個帖子裡，有人竟如此回帖到說“至於黑長直和小圓臉之間的那點破事，老實說吧，幼稚得可笑，就是一個被殘酷設定包裝的‘友情與愛’的故事，很老套”
對於有人居然會如此評價這部動畫片，我想這是一些人所想象不到的吧。不過，若是你隻看過一遍魔法少女小圓，而且還不是剛剛看完。那麼你沒準就會在心裡犯點嘀咕“他說的有道理啊。‘
真的有道理嗎？
有道理？
我x，按照他這種精神，那麼《四世同堂》豈不就是一個被“抗日戰爭設定包裝的“老北京”的故事，很老套。”《罪與罰》不過是一個被“類似超人思想包裝的“殺人犯”的故事，很老套。”《動物莊園》則不過是一個被“寓言童話包裝的“革命被出賣”的故事，很老套”《西線無戰事》則是一個被“士兵生活的詳細描寫包裝的“反戰思想”的故事，很老套”……
有你這麼評價文藝作品的嗎？
人類發展到現在，能有多少作品可供人來寫？獨創的，非同一般的新題材可不是每一個文藝作品都能分攤的上的。但是，同樣是一個題材，大家之作和泛泛之作能一樣嗎?同樣是寫犯罪情節的小說，西村壽行的作品能和陀思妥耶夫斯基的比嗎？
‘友情與愛’的故事是老套，早在荷馬那時候人們就講這樣的故事了。但是人類不但講到了現在，還將繼續講下去。多少優秀的作品是講‘友情與愛’的？《魔法少女小圓》講‘友情與愛’又怎麼了？那是人類的本質情感。藝術作品反映人的思想感情有什麼不對了了？
老套？能把老套的東西拿出來讓現代人接著買賬，這不是《魔法少女小圓》的創作人員的成功之處嗎？按照你這麼說，還有幾個片子不老套？
所以，“至於黑長直和小圓臉之間的那點破事，老實說吧，幼稚得可笑，就是一個被殘酷設定包裝的‘友情與愛’的故事，很老套”這話說出來簡直讓人覺得可笑。對於非哲學向作品來說，故事的本質如何這點，隻要屁股不是太歪就沒有大問題。關鍵是講故事的方式。《魔法少女小圓》這個故事講得不好嗎？
除此之外，我在那個帖子裡又看到這麼一種發言“小圓臉麼，一群傻比廚看著死人掉腦袋就能高潮不斷的東西，虛淵玄那種程度的台本都被冠以什麼“黑暗係”的名字了，這得是08年後才接觸動畫的德性吧，擱以前死狂之類橫行的年代這東西算個”
簡直可笑！您就注意到了給角色發便當這點了嗎？《魔法少女小圓》是靠黑暗係來大賣特賣的嗎？
不可否認，這部動畫片確實是因為第三話緣故成為了話題，積攢了不少人氣。
但是，這部片子是靠這個成功的嗎？
因為掉腦袋而高潮不斷？我x，《魔法禁書目錄》裡，一方通行殺了多少個妹妹啊。一萬個啊。大家有對著那件事情“高潮不斷”嗎？
《魔法少女小圓》賣的真的是獵奇嗎？學姐掉腦袋那段，你看到了多少血？
《魔法少女小圓》通過麻美掉腦袋，是初次展露出了自己的個性。讓大家能夠迅速的明白，這和以往的大多數魔法少女動畫片不一樣。這是一部自成一派的動畫片。
說到底，我們為什麼喜歡《魔法少女小圓》呢？答案有兩點。
第一點，它製作精良。這裡的精良，指的不是類似《花開》那樣的畫麵。而是這部片子的敘事造型皆是成功之作。電影是敘事和造型結合的藝術。動漫也是如此。單從故事本身來講，虛淵玄這次講了一個很棒的故事。這裡有熱血，也有冷酷的現實。這裡有能夠滿足人願望的魔法，也有許願所帶來的可怕後果。努力與成果，黑暗與光明……故事講到這個份上，我們絕對可以給它打就九十分以上。不同的人可以從這個故事中看到能夠引發自己共鳴的東西，這難道不成功嗎？故事是好故事，而講故事的方式也不錯。無論是從節奏上，還是結構上。雖然都談不上什麼天地乖離，開辟之星（我們也不能奢望一部動畫片像那些小說一樣開宗立派。意識流，魔幻現實主義這樣的創新由動畫片來執行還不現實）。但是確實也是中規中矩的優秀，至少人物鮮明之類的基本的優秀標準它都符合。而對於一部動畫片來說，這就足夠了。畢竟這不是電影。而在虛淵玄的劇本大獲成功，眾人感歎魔法少女的故事也能這樣的同時，在造型方麵製作人員也沒有放鬆。雖然很多人不願意接受那個小圓臉。然而那種畫風和劇情配合所造就的反差卻也是讓動畫片的震撼更深入人心。而新房確實是個不錯的動畫人。這片子中學姐的戰鬥不華麗嗎？黑長直的造型不鮮明嗎？藍毛壞掉的那些場景不精彩嗎？更不要說這部動畫片裡的魔女結界裡的設定，足以大書特書一筆了。除了畫麵之外，梶浦由記的音樂也相當的棒。配合故事情節更是精彩。為什麼有那麼多的人不斷地將鋼琴版，二胡版，小提琴版……的qb傳銷組曲錄成視頻搬到網上？僅僅是因為“掉腦袋”而高潮不斷嗎？影視作品是敘事和造型的藝術。金庸的小說不能在歐美大賣而李小龍的流行正是因為如此，批評魔法少女小圓的人，請想想那劇情音樂畫麵結合在一起時候的效果吧！
第二點，除了魔法少女本身的品質之外。現在的情況也需要這部作品！
要知道，作品都是要受時代影響的。郭沫若的那首《鳳凰涅盤》，現在看起來也一般。然而並非是郭沫若浪得虛名。而是那部作品在它誕生的那個時代意義可是非常重大的。那個激勵啊。魯迅先生的作品也是同理。若是放到現代，也就那樣。然而若是在當時，那就是警醒啊！與此同理，塞萬提斯的《堂吉訶德》也是如此。至於《十日談》就更不要提了。放現在，裡麵的故事也就是《故事會》級彆的水平。但是在它的那個時代就是奏響人性之歌的重要著作。
而魔法少女小圓，也是同理。
日本動畫片發展到現在，可以說是相當成熟了。但是問題也出來了。隨著電腦在動畫製作上的應用。一部部作品如同流水線上的工業製品一樣被源源不斷的生產出來。搞幾個漂亮的人設，性格上設定她們分彆是什麼傲嬌腹黑天然呆毒蛇三無。然後劇情要麼是嘴炮要是是廢萌，打打殺殺賣賣萌賣賣肉。弄個禦姐來個loli或者乾脆上偽娘和s或者，最好再加點女仆。一部作品就這樣搞定了。宅男滿地跑，不愁沒人買賬。這個現象可以說是相當嚴重了。許多地方更是形成了模式化的現象。比如說無論是電磁炮還是涼宮還是夏娜你都會看到她們穿著和服逛一個地方，在那個地方有撈金魚的有賣麵具的有蘋果糖。比如說無論是涼宮還是電磁炮還是夏娜你都會看到她們穿著泳裝走來走去。比如說……而對於製作更為一般的片子，這類問題就更嚴重了，甚至連人設都有靠攏的現象。《魔裝少女就是本少爺》那片子出來的時候，就有人吐槽說“那是秀吉嗎？”“這是神裂嗎？”而與之伴生的現象則是原創動畫的萎縮。動畫片的拍攝越來越依賴於輕小說改編等等。反正那樣不愁開播的時候沒人看。
啊，沒錯，這些都是商業化成功的地方。
但是，我x，那是優秀的文藝作品嗎？那種如同批量生產的木偶一般的玩意是優秀的文藝作品嗎？是嗎是嗎是嗎？今天的這個時代連工業品都是講個性的啊我x。動畫片卻來這一手？
當然了，動畫片在今天的日本首先是商品。然而，難道就不能走藝術與商業並存的道路嗎？那麼粗製濫造下去乾脆日本動畫公司都搬到天朝來得了，天朝可以能……算了，我不說了。不然又有人喊體製問題和兩個人了。
這些問題，在日本動畫人中也不是沒人看得見。於有些人比如說寬叔認識到這個問題，並且大聲疾呼。然而他們的或許是受才華的限製，或許是受條件的限製。得到的隻是相反的結果……寬叔的失敗我想大家都很清楚。
然而，這個時候，就出了一部動畫片，叫魔法少女小圓。
這部動畫片，作為一個異類，獲得了巨大的成功。
這部動畫片，讓我們看到了一絲曙光。
這部動畫片，告訴我們魔法少女的故事還能這樣，告訴我們該以怎樣的心態繼續下去，告訴我們即便“現實”黑暗可怕到如此也不要放棄。而是要鼓起勇氣來改變它。
這部動畫片，可以讓我們暫時遠離當麻之流的嘴炮或者是廢萌賣肉。我們不用擔心看到這部動畫片出現大段的和服或者泳裝。
這部動畫片，叫魔法少女小圓。
我們很多人，很喜歡這部動畫片。